Parson James vydává novou singl „Water Me“

A Bold Return Thirsting For Light, Growth & Hope
Zpěvák-skladatel Parson James, žánrově prolínající umělec za multi-platinovým globálním hitem „Stole The Show“, se vrací s „“Water Me”, hluboce osobní soft-release singl vytvořený pro fanoušky, kteří ho podporovali od prvního dne, a nastavující scénu pro odvážné comebackové hymny, které přijdou příště.
Narozen v Jižní Karolíně a nyní působící mezi Nashvillem a Londýnem, Parsonova práce vždy žila v kontrastu zápasu a odolnosti, gospelu a EDM, duše a euforie. Water Me označuje okamžik, kdy jeho vnitřní krajiny konečně dohánějí jeho nejplnějším tvůrčím záměrem.
Parson strávil téměř dekádu zdokonalováním nejen svého zvuku, ale také svého příběhu. Od vydání své debutové EP a singlu téměř před 10 lety přiznává, že přepsal verze svého alba mnohokrát, vždy honil okamžik, kdy se jeho životní zkušenosti, zranitelnost a skladatelské umění sladí. Teprve v posledních letech cítil, že jeho růst, sebeuvědomění a upřímnost konečně umožní toto sladění. S „Water Me“ Parson nesdílí pouze píseň, ale také vnitřní zlom.
V „Water Me“ Parson konfrontuje známou, ale často se vyhýbanou pravdu: že i ti nejsilnější mezi námi mohou být úplně vyčerpáni. „Vadnoucí květina, která potřebuje trochu lásky“, přiznává, že nikdy nebyl ten, kdo by žádal, vždy tlačil dopředu bez ohledu na svou kapacitu. Ale po těžkém období v roce 2021, učených lekcích, si uvědomil, že to nemůže zvládnout sám. Je unavený. Je vyčerpán. Yet, he’s poised to grow if someone just offers light, water, safety, love.
Ta voda se stává metaforou, prosbou a slibem zároveň. Skladba je stejně emocionální rekonstrukcí jako pozváním pro každého, kdo poslouchá, aby se cítil viděn: že žádat není slabost, že růst může přijít i v nejhorším okamžiku.
Hudebně „Water Me“ čerpá z Parsonovy celoživotní fascinace srdcem gospelu, organickou jednoduchostí duševních balad a emocionální přímou country-twang. Během jejího vzniku se v Parsonově světě často objevoval Chris Stapleton a gospelová hudba, formující sonickou atmosféru, která je intimní, syrová, ale zároveň rozsáhlá.
Jeho proces psaní zde, jako vždy, feels jako vnitřní konverzace otevřená nahlas: terapie nastavená na melodii, harmonie vyrůstající z upřímnosti. Sbory jako vokály šepotají a letí. Hlasitý šmrnc a tichý prostor se proplétají. Produkce se naklání k organickým texturám, nechávajíc emocionální jádro žít bez zbytečných předmětů.
„Nalejte si whiskey (nebo nealkoholické horké cider, pokud je to vaše preference), zabalte se do svého oblíbeného deky. Pokud můžete, najděte oheň (doslovný nebo obrazný), kývejte s někým, kdo vás drží. U mostu byste měli stát, zpívat, možná plakat, být úplně ztracený v pohodlí okamžiku.“
Především naděje. Parson chce, aby posluchači uznali svou vlastní hodnotu: že části vás, které se cítí otřeny, nedoceněny, nepochopitelné, nejsou závadami, ale známkami toho, co vás činí jedinečnými. Chce, aby lidé milovali sami sebe, oslavovali své výstřednosti a přijímali upřímnost. Protože v jeho vizi se tyto věci stávají základem síly.
Tato píseň samotná vznikla ze spolupráce s Parsonovou důvěrnou skupinou, přáteli a umělci, kteří přinášejí hlas, řemeslo a součinnost. Dlouholetá přítelkyně a Grammy-nominovaná umělkyně Joanna „JoJo“ Levesque přidává vokály, které dodávají teplou a známou atmosféru, odrážející jejich skutečný vztah a sdílenou hudební historii. Její přítomnost ve studiu přinesla lehkost a emocionální rezonanci, která prostupuje celou nahrávkou.
Dodané klávesy hrál Phil Lewis, který od té doby začal intenzivně pracovat s Doja Cat, přinášející jemný moderní dotek písně jinak organické palety. Jeho příspěvky pomáhají propojit stopu duševních kořenů s moderním okrajem, zdůrazňujícím Parsonovy instinkty pro míchání žánrů.
Vizuální svět kolem „Water Me“ bude ctít tutéž upřímnost: minimální, emotivní, zakořeněný ve světle a stínu, růstu a křehkosti. Stejně jako píseň, bude vás zvát, místo aby vás odháněl.
Mimo hudbu Parson dál stojí za příčinami, které mu hluboce záleží: queer mládež, duševní zdraví, osvěta o HIV/AIDS. Úzce spolupracuje s organizacemi, jako je The Trevor Project, GLAAD, LoveLoud a amfAR. Jeho identita jako queer biraciální umělec z konzervativní části jihu není jen příběhem o původu, ale také optikou, skrze kterou žije, vytváří a prosazuje.

Řídící faktory/kariérní vrcholy
- Více než 1,2 miliardy streamů celosvětově
- Stole The Show získal multi-platinovou certifikaci, s oceněními a milníky v USA, UK, Francii a dalších zemích
- 30× Platinová po celém světě; certifikovaná Diamond ve Francii
- Více než 15 milionů Shazamů
- Oceněn jako čestný velvyslanec Nového Zélandu, klíč k městu Opotiki
- Vysokoprofilové synchronizace včetně Grey’s Anatomy, Love Island, The Voice, Real Housewives, The Originals, American Idol (vítězná píseň)
- Rozsáhlé živé kredity: Coachella (třikrát), AMFAR Galas s Dianou Ross a Christinou Aguilera, vystoupení v Ellen, Fallon, Seth Meyers, plus ikonické místa jako MSG, Hollywood Bowl, Greek Theater atd.
Připojte se k Parson James:
O nás
O Parson James:
Parson James je zpěvák, skladatel a performer, jehož žánrově prolínající zvuk a hluboce emocionální vyprávění jej umístily jako jednoho z nejvýraznějších hlasů v moderní pop a taneční hudbě. Nejlépe známý pro spoluskladatelství a vystoupení na Kygoův multi-platinový hit „Stole The Show,“ který překročil 1 miliarda streamů Celosvětově strávil Parson poslední dekádu okouzlováním publika na streamovacích platformách, globálních žebříčcích a stadionech.
Narozen v Jižní Karolíně a nyní žijící mezi Nashvillem a Londýnem, Parsonova hudba je zakořeněna v kontrastu, duši a euforii, gospelu a EDM, boji a odolnosti. Jeho perspektiva jako queer, biraciálního umělce vychovaného v konzervativní části jihu formovala vyprávění, které je stejně emocionálně silné jako kulturně důležité.
Po svém průlomu s „Stole The Show“ Parson cestoval po světě spolu s Kygem a spolupracoval s řadou top-tier umělců, včetně Sam Feldt, The Knocks, Vandelux, Said the Sky, Audien, CAZZETTE, Hook N Sling, Big Gigantic a další. Jeho sólové vydání, včetně Temple EP (RCA), „Only You,“ „Little Fires,“ a „Right Now,“ odrážejí se vyvíjející hlas, který spojuje filmové vokály s odvážnou, žánrově překračující produkcí.

Více zdrojů