Brian John McBrearty gefur út fyrsta smáskífuna "Believing" í dag á Love Beyond Measure Records

"“Trú”, annar smáskifa frá Remembering Repeating, Brian John McBrearty’s komandi plötu með hljóðfæraleik, sem McBrearty leikur á synth, saxófónleikara Matt Douglas (The Mountain Goats), og trommara Ryan Jewell (Woods, Chris Forsyth), er balsam fyrir sálina og vitni um vald hljóðsins. Á móti John Coltrane’s “Central Park West” og The Beatles’ “Sun King”, býður laginu upp á heilandi kraft sem er sjaldan veitt í hljóðupptökum. Byggt á McBrearty’s einfaldri tví-akkord synth-framsendi og endurtekrar melódíu sem er fyrst sett á flautu, Ryan Jewell’s undirtekið borðværi á trommurnar leyfir rúm fyrir Matt Douglas að afhenda sárt og hrjúfandi saxófón-sóló sem mun ekki láta tárlaus augu í húsinu. Ef þú ert aðdáandi jazz-ballaða eða þolinmóður, hjartsláttar tónlistar, þá er þetta að hlusta."

Þekktur fyrir ríkan, rúmlega gítar- og röddar-forwards tónlist sem Aquarium Drunkard hefur heiðrað sem “awesome through line á milli Zuma, Marquee Moon og The Days of Wine and Roses,” Brian John McBrearty er listamaður og leitari og með sínu nýjasta albúmi Remembering Repeating, heldur hann áfram að stækka sína ríku og fjölbreytta tónlistarpalettu. Remembering Repeating er fyrsta fulla plata sem 44 ára gamli Philadelphia íbúinn hefur gert þar sem gítarinn er alveg fjarverandi –– og fyrsta hljómdiskinn í almost tíu ár. Platan er byggð upp um glæsilegar synthesizer ferðir, lengandi sax, og stöðug, bræðandi rytma. Tekin saman, er hún stundum minnandi á Tortoise eða Natural Information Society eða hljóðfæralegra helming Another Green World. En þrátt fyrir þekkingu og þessi fáar vísbendingar, Remembering Repeating er einfaldlega of persónulegt til að vera eitthvað annað en einkennandi.

„Það eru til emocíónir og lífsaðstæður,“ segir McBrearty, „sem eru fyrir utan orð, sem tungumál er hræðilega ónægt til að lýsa.“ McBrearty hóf ferlið að taka upp Remembering Repeating í kjölfar óvænta dauða foreldra hans og er það, fremst af allt, leið til að græða sár og var leið fyrir McBrearty til að styrkja andlegð sína.

Í hjóla skilningi, er það bæði allt þetta og ekkert þess. Remembering Repeating hefur engar orð, en það er kvæði. (Þetta er bæði táknrænt og bókstaflegt, eins og lagatitlar, lesin í röð, mynda í raun kvæði.) Það er yfirfallandi af saxófón melódíum –– spilað fallega af The Mountain Goats’ Matt Douglas –– en það er ekki rétt jazz skífa. Á miðju eru hlýjar fossvellir David Sylvian-esc synth, en það er ekki ambient-plata. Í uppruna og tilgangi, er það heilandi tónlist, leið til marka, en í útgáfu, er það mark í sjálfu sér. “Tónlist hefur frumþátt tilgang,” McBrearty segir. “Tónlist er ekki lýsandi en er þó djúpt samskiptuð; og ósagða sannleikinn getur verið ‘talað’ í gegn um tónlist.” Ef þetta hlýst í anda andlegu, þá er það vegna þess. McBrearty’s samband við tónlist er óþolið, djúpt andlegt og jafnvel þeim áhrifavaldar hátt sem plata var tekin upp á, virðist endilega þessu. Ryan Jewell aðallega tekin upp trommur eftir að synthesizer og bassa voru tekin upp. Þessi ferli, sem er snúinn innan úr, krefst sumra stiga af trú og skilningi sem allir leikararnir vísa til.

Plötuumslag “Remembering” var, sambærilega, fyrsta lag sem McBrearty samdi. “Ég átti enga tilgang að gera plötu þegar ég byrjaði að taka upp synth-spór sem myndu verða grundvöllur fyrir þessa plötu. Ég vildi einfaldlega læra að nota synth sem ég hafði keypt árum áður (Roland Boutique JU-06).” Opnandi með sustained synth-akkordum sem hringskúpa á meðan sax og trommur rannsaka hljóðrúmið, “Remembering” síðan snýr til Alice Coltrane-líkan þema á synthesizer, með saxófóninu sem setur fram lilting melódíu áður en að koma í improvizeraða svæði.

“Endurtekning” fylgir og sýnir McBrearty’s ótrúlega getu til að nýta grundvallar-hugmyndir til máxímals áhrifa. “Fyrst og fremst, ég tel mig sem tónsmíðar; hvaða hljóðfæri ég leik er í þágu lagasins,” McBrearty útskýrir. Opnandi með bass-sóló drekt í tape-echo, “Endurtekning” sameinar um einfalda half-note saxófón-melódíu leikið yfir létta og áhrifalausa beat og McBrearty’s lúkandi, syncopated synth-línur sem hljóma beint úr Tangerine Dream sjónvarpsþátt. Á meðan upphafsmelódían endurtekur, er melódían síðan tvöfölduð og fjarlægð um fjórðung notu; saxófónninn er að éta sinn eigin hala. Bókstaflega "Endurtekt" í raun tíma, Douglas tekur hugmyndina og fer með henni—lagar sax og flautu og vefur þema endurtektar inn í sína improvizatión.

Samvinnu er lykilhluti í tónlistarpraktík McBrearty's og Remembering Repeating inniheldur tvær stuttar millilagaspór sem eru réttherrarðar til allra þriggja tónlistarmanna. “Brennandi” sameinar haunting þema sem Douglas skrifaði, tromma-improvisation frá Jewell sem eru þjappaðar í málmblöð, og atonal synth-loops sem svellast í fókuss við enda lagasins. “Fljúgandi”, hins vegar, var í anda ólíkum uppruna. “Þessi lag var ég reyndi að endurtaka hljóðið sem teapotinn minn gerði þegar hann var að hita upp,” McBrearty afhjúpar. Byggt á sustained synth-tónum sem fljúga bókstaflega milli nótanna C og C#, “Fljúgandi” býður upp á stutt ferð í hjartað myrkri. Douglas skiptir yfir í soprano-sax fyrir ógnandi og syndandi melódíu, á meðan Jewell skreytir hljóðrúmið með boguðum cymbalum og bjöllum.

Í andstæðu við stuttar millitíma, “Unfolding” er Remembering Repeating’s framlengda miðju, og yfirlýsing sem uppskera McBrearty’s lagasmíðar áhugi og árangur. Cinematic, falleg, og þolinmóð, “Opna” býður upp á löglega lag sem hægðar sér yfir 9+ mínútur. Byrjandi með samvæddum synth-línum sem endurteka hóp nótanna innan sama oktavs, McBrearty bætir við og tekur burt harmonic og melódíu þætti á synth á fyrri helmingi lagasins, og skapar þannig heitan deig sem aðdáendur Bitchin’ Bajas’ twisted synth explotation, eða endurtekning Bing & Ruth, mun víða meta. “Ég var að koma með hugmynd eftir hugmynd eftir að ég skrifaði upphaflega riffið sem gaf undirstaðu fyrir ‘Opna’,” McBrearty segir. “Það var straum af skapandi, hreinn skaparferð, en raunveruleg lagasmíð kom mánuðum síðar þegar ég skipaði og blandaði hinum mismunandi hlutum til að mynda samfelld heild.” Næstum 5 mínútum inn, cymbal-svellur fyrirbyggir inngangur Douglas’ tenor-sax, drekt í varmu reverb og fljúgandi yfir létta og áhrifalausa groove í boði Jewell’s trommuleik og McBrearty’s bass-leik.

A og B hliðar Remembering Repeating báðar loka með kyrrðar, hjartsláttar lögum til að ljúka ferðum sínum. Loka lagið á hlið A “Believing” er balsam fyrir sálina og vitni um vald hljóðs. Á móti John Coltrane’s “Central Park West” og The Beatles’ “Sun King,” lagið býður upp á heilandi kraft sem er sjaldan veitt í hljóðupptökum. Á meðan, síðasta lag plötunnar, “Móttaka”—og eina lag sem McBrearty syngur (lyric-laust)—er líkamleg myndun af sorg sem endar með katarsi þegar Jewell’s trommur og Douglas’ tenor-sax svífa og umfjöllva í lokamínútunum.

Þó Remembering Repeating er flökkuð framkvæmd, McBrearty bendir á að sem árin líða, er hann “minni og minni varðandi tæknilega hæfni.” Ekki að tónlistin vanti bæði tæknilegu og hæfni. Heldur, McBrearty’s samband við tónlistina endurspeglar innskottra breyttingu á þunga til “að taka víðara útsýni, að fara út úr vegi og að leyfa innsæi að leiða þig.” “Mín tónlist er um að tjá og að ná andlegu, einhvers konar sakramenti, samvæti við eilífið … eru margar leiðir til að orða það,” segir hann.

Sumir leiðir, virðist það, án þess að segja neitt.

McBrearty er reynslumaður DIY-tónlistarmaður og hefur leyndarmyrkt safnað saman fjölbreytt safn útgáfua sem foringi og aðal-lagahöfundur fjöldasafns hljómsveita og, nýlega, undir eigin nafni. “Ég hef greinilegt minni á að heyra David Bowie’s ‘Space Oddity’ á útsendingu í bílnum sem barn,” McBrearty minnist, “og faðir minn útskýrði með áhrifum að Bowie var breytandi listamaður sem tónlist og persóna hans höfðu breytt yfir árin. Svo, þessi hugmynd um að leita ávallt, reyna að keppa við mig sjálfan til að gera eitthvað annað, er hugmynd sem ég hef metið áður en ég tók fyrst upp hljóðfæri.”

Tónlistarferðalag McBrearty's hófst alvarlega sem nemanda í NYU's virtuósri jazz rannsóknarverkefni. Þar hitti hann Remembering Repeating framlagður, Matt Douglas, auk Love Beyond Measure Records stofnandi Anthony Pirog (DC-based sellóleikari Janel LeppinThe sympatico milli Pirog og McBrearty var augljóst á fyrstu fundi og eftir útskrifa þeir stofnuðu bombastic og allt of stutt-líf instrumental rock band New Electricsem gaf einungis út eitt EP árið 2005, ferðaðist víða í mið-Atlantshafi og gæti verið talinn andlegur forveri Pirog's núverandi jazz-punk hljómsveitar The Messthetics með Fugazi’s Brendan Canty og Joe Lally.

Í öllum tónlistarverkefnum McBrearty's er improvizatíon það sem sameinar. Frá mánaðarlangri vikulegri veraldag í Lower Manhattan Knitting Factory í byrjun áratugarins til að taka þátt í guitar hljómsveit útgáfu af Julius Eastman’s “Gay Guerilla” (part af Bowerbird’s fyrsta sinnar tegundar Eastman tilbaka) til þess að interlacing, hornalaga tví-gítar árásar nú defunct Philadelphia jammers Mesmeric Haze til þeirra víðáttumiklu og kaleidoskopisku synthesizeranna Remembering Repeating, hefur McBrearty sýnt af krafti áður í könnun á flugi. "Ég tek víða við könnun," segir McBrearty. "Það er ekki bara að spila og solo. Ég er oft að könnun þegar ég er að semja, sem er aðallega hvernig byggingarblökkin Remembering Repeating voru mynduð. Ég get improvizerað þegar ég er að skipuleggja eða blanda saman lag. Fyrir mig er það allt um að hlusta á það sem ég heyri innan í mér sjálfum og utan við mig og sameina það.

Frá samsetningu til synthesizer. Endurtekning, hjólalag hljóðs.

Útfærða viðhorf McBrearty's til improvizatíons tekur miðstöðuna á sýningu hans sem er síðasta mánuði Improvísar Lausnir, sem er í Northwest Philly’s Germantown Community Radio. Með meira en 20 ára reynslu í Philly tónlistarsenu, veitir útvarpsþátturinn McBrearty annan hátt til að tengjast tónlistarsamfélaginu eftir að hafa deilt sviði með þeim eins og Kinloch Nelson, Elkhorn, One Eleven Heavy, og jafnvel The War on Drugs (þegar þeir voru enn að spila í smá klúbbum).

Love Beyond Measure Records er merki stofnað af lífsákvæðisfélagum og tónlistarmönnum Janel Leppin og Anthony Pirog sem heimili fyrir uppáhalds listamenn þeirra samt og fyrir eigið verk. Þeir eru stoltir af því að kynna frábær verkefni Brian John McBrearty, Remembering Repeatingsem fyrsta útgáfan á Love Beyond Measure Records.