パラレル・ソサエティ ロゴ

パラレル・ソサエティは、2026年のリスボンでのイベントの最初のアーティストのリストを発表しました。2日間のイベントは3月6日に始まり、3月7日に音楽が始まり、UKジャズ革命（モーゼス・ボイド）、エクスペリメンタル・ベース・カルチャー（Kode9、Calibre）、アバンギャルド・エレクトロニック（Apparat）、文化大使（Gilles Peterson）など、多くのアーティストがまだ発表されていないプログラムで始まります。

文化的反対側面として、世界的なフェスティバルシーンで企業の統合が進む中、パラレル・ソサエティは独立、コミュニティを中心に、利益を目的とせずに運営されています。リスボン市の活発で多様な自生した才能の60％以上のラインナップを提供し、市のアンダーグラウンドミュージックシーンを積極的にサポートしています。

パラレル・ソサエティの音楽と文化プログラムの前日、1日目、「[un]conference」は、ローカルと国際のシビックテックの先駆者、研究者、学者、活動家、芸術家を招待し、デジタル時代の社会を再構築することを呼びかけます。プログラムにはワークショップ、トーク、ハックスペース、文化ラボが含まれ、コミュニティの自律性、プライバシー、分散化、オープンソースの文化とインフラストラクチャを探求します。1日目のアジェンダとプログラミングについての詳細はこちら。

パラレル・ソサエティは、市民社会を再生し、自由を守るために技術を活用するためのロゴスの運動の結晶です。ロゴスは両日間のイベントのプログラミングを共に組織するためのコアリーションを形成し、1日目のテーマゾーンと2日目のミュージックラインナップの両方で、同盟メンバーが独自のスペースをカレーションしています。

ルイーザ・ヘイニング、カレーションディレクターは、パラレル・ソサエティのアプローチについてコメントしました。

「私たちは、文化とフェスティバルは企業に奉仕するべきではないと信じています。パラレル・ソサエティは、オープンなスペースとして作られ、地下サウンド、地元の創造性、文化的、技術的イマジネーションが栄える場所です。地元と国際の才能のこの深さと多様性を持つイベントは、技術を構築する私たちの人間の表現のように感じられます。」

パラレル・ソサエティへの早期アクセスは 今.

リスボンの地元のコミュニティから国際的な重鎮まで、パラレル・ソサエティはポルトガルのソニック・イノベーターとグローバルな先駆者を結び付け、地下シーンのDIYエネルギーを反映しています：パイレート・ラジオからポストクラブ・コレクティブまで。

国際的なアクト

パラレル・ソサエティは、世界的なビジョナリー・プロデューサー、ジャンルを形作るDJ、先駆的なライブアクトを集め、イベントのクロスカルチャル・エスノスを体現する多様な視点を備えています。

• アパラット （ライブ）：哀愁的なテクノから深いオーケストラル・ポップ・バラードまで。新しいアルバムの初のポルトガル公演。 A Hum of Maybe.
• ギルス・ペトローソン：1980年代から、ジャズの影響を受けたアプローチでジャンルを挑戦し、ラジオDJ、クラブDJ、プロデューサー、フェスティバル・カレーターとして音楽のトレンドを形作りました。
• カルビレ：北アイルランドのプロデューサーとDJ、ドラム・アンド・ベースやダウンテンポサウンドに影響を与えた、稀なライブ出演。
• コデ9：ハイパーダブ・レーベルのヘッド、MIT出版の著者、セミナルのベース・カルチャー。
• モーゼス・ボイド：ジャズ、グリム、Afrofuturismの会話、ボイドは電子音楽時代のライブドラムと即興演奏を再定義する新しいライブショーを披露します。 Songs for Sinner.
• クラーク （AV）：ワープ・レコードのアーティストは、クラブのエネルギーと抽象的な構成の境界を曖昧にする新しいライブオーディオビジュアルセットとアルバムを披露します。

ポルトガルアクト

リスボンの進化するサウンドスケープの豊かさを示す、ポルトガルラインナップは、地下のイノベーターとディアスポラの声が、市の不可欠なハイブリッドで無 compromisの精神を捉えます。

• マリア・アモール & シュクロ （ディスコ・パライソ）
• チーマ・イサロ
• アフロジャムスルックス （ライブ）
• ネルソン・マコッサ
• コレクティブ・アンコンヴァサス（AV）

文化的コアリーション

リスボンの文化組織のコアリーションと共にカレーションしたパラレル・ソサエティは、コミュニティと視点を取り入れて、真正のコレクティブなプログラムを形成します。

• ファブリカ・モダーナ
• レア・エフェクト
• マニャ
• さらに参加者が増えている