アコースティック・ポップデュオウェルズ・フェラーリが、来るEPに向けて、深く反省的な新しいシングル「ロング・ウェイ・ホーム」をリリース

ウェルズ・フェラーリは ウィル・ウェルズ と ミーキー・フェラーリによって作られた。彼らは、国を横断する両側の湾岸で育ち、若い頃のさまざまな災難や落とし穴を避けながら、音楽によって救われた。ロサンゼルスに一時期あるいはあるいは、 cowboy-booted とサウンドマシンに足を突っ込んだ。ミーキーはメジャーレーベルでソロアーティストとして、ウィルはツアーとセッションでギタリストとして活躍した。彼らは、すべてのものが金色に輝いているように見えたが、実際には金ではなかったことに気づいた。広大な景色の中で、音楽的または個人的なつながりを求めて苦労した。2人は、2019年に別のアーティストのためにレコーディングセッションで出会ったときに、2つのことを認識した。1つは、音楽を作ることはまだ彼らがしたいことだったこと、2つ目は、もう1人の新しい人物は彼らの芸術的自己を完成させるために彼らが探していたものだった。ある人はそれを運命と呼ぶか、ある人は運命と呼ぶか、ただ単にウェルズ・フェラーリと呼ぶ。‍

“It was instant, when we met in that session while we were jamming,” ウィルは言う。 「私たちは、ミーキーと一意の関係を感じたので、最初の会話をした後は、いつも一緒に過ごした。『一緒に作って楽しいことをしましょう』と言い合った。自然なことだった。」

「私たちは、音楽を通じて孤独を感じて、常にその理由で歌を追求してきた」 ミーキーは追加。 「私たちは、音楽によって、自分たちが何かにつながっていることを感じることができた。そう多くのこのプロジェクトはそれについてです。そして、友情が入り込む。少しもてあそばしいかもしれませんが、実際は『ええ、ここに私の友達がいる』と感じました。パフォーマンスや作曲において、共有することで圧力がとても減り、自分たちがより孤独に感じることはなくなりました。」‍

共通の経験と音楽的影響を活用して、短縮された共通言語を開発したことで、ペアは、作品の新鮮さとエネルギー、そして喜びを認識しました。曲はすぐにできて、真実を保ったまま、デュオは、音楽の主な強みはその誠実さであると主張しました。29 パルムズ近くの小さな町に旅行したときに、ジョシュアツリー国立公園の近くで、数曲の曲をレコーディングし始めました。孤独、自然の美しさ、広い開放感にインスピレーションを受け、都市の干渉を避けるために、自由に仕事をこなすことができました。数か月にわたって複数回訪問したことで、ウェルズ・フェラーリの最初のバッチの曲ができ、2024年末にデビューEPとして集められました。 Roots & Tides.

ウェルズ・フェラーリの曲の特徴は、双子の声です。韻を交えながら、簡単で美しいハーモニーで結び付く。各歌手は、緊張感と生々しい感情で自分の心を歌い、曲はクールで、過度に感情的または嘘のように感じさせない。最初の曲「ゴールド マイン」は、チップのコロニングとアップビートのギターの音と一緒に、定期的なビートと「」のシンボルマークで埋め尽くされています。次に、「」とその運命、追跡、剣に落ちる物語は、湿度の高い夏の夜にピッチブラックで歌うことが想像できる、ハウンドド・ホイスキー・ライドです。最後に、「」は、ディッキー・ベッツのスライドリフ、日光に照らされたtone、衝突についての考察で、スリックでキャッチーです。ウィルとミーキーは、ウェルズ・フェラーリについて話すと、1+1=3であると言います。熱と静寂の中で作られた共有されたものであり、奇跡、同類のエネルギー、運動的な精神と呼ばれるものです。何でもいい、まだ足りないほど遅くないので、気にしない。「私たちの音楽は、世界に招待することよりも、特定の人物に買い物することよりも多くあります。」ウェルズ・フェラーリは、熱と静寂の中で作られた共有されたものであり、奇跡、同類のエネルギー、運動的な精神と呼ばれるものです。何でもいい、まだ足りないほど遅くないので、気にしない。I don’t even know who I am anymore「」は、定期的なビートと「」のシンボルマークで埋め尽くされています。「」は、運命、追跡、剣に落ちる物語で埋め尽くされています。「」は、ディッキー・ベッツのスライドリフ、日光に照らされたtone、衝突についての考察で埋め尽くされています。「」は、スリックでキャッチーで、ディッキー・ベッツのスライドリフ、日光に照らされたtone、衝突についての考察で埋め尽くされています。「」は、スリックでキャッチーで、ディッキー・ベッツのスライドリフ、日光に照らされたtone、衝突についての考察で埋め尽くされています。‍

「」は、スリックでキャッチーで、ディッキー・ベッツのスライドリフ、日光に照らされたtone、衝突についての考察で埋め尽くされています。 ウィルは言う。 「調和、集団というものが大切だ。それと、誠実さ。クリーンなプロデュースはしていない。ジョシュアツリーの家にいって、そこはすごく悪い音が出て、そこから作り上げる。何かを伝えたいと思っていて、それを人に伝えたいと思っている。自然な感じが必要だ。音楽はその世界に住み着いているはずだと思っている。そう思っている」

「ウェルズフェラーリは、我々の影響を融合させたものですが、我々にはそのようなものが聞こえる」 ミキーは言う。 「２人の親友が話をしているような音が聞こえる。聴衆も参加できるようにする。共通の経験が多くあるので、共有できるものを書くことができる。友達と話す感じは、ソロアーティストが歌うよりも人間味が強い。ソロアーティストは聴衆に話すように思えるが、２人で歌うと、１つの声、調和で歌うと人間の声のように聞こえる。１つずつではなく、１つの声で聞こえる。そう感じる。」