"Hurt So Bad" ay 60 na – Little Anthony & Brooke Moriber nagbigay ng isang Soul-Meets-Country Duet para sa lahat ng panahon
Gunitain ang ika-60 anibersaryo ng minamahal na klasikong “Masakit Sa Bad" - isang song na naging isang Top 10 hits para sa Little Anthony & The Imperials noong 1965 - Ang Rock and Roll Hall of Fame inductee Little Anthony ay bumalik sa isang epikong bagong bersyon ng ballad na ginawa niya ng isang bahay na pangalan.
Pinrodyus ni Fred Mollin — ang beteranong prodyuser sa likod ng mga kilalang pagrerekord para kay Johnny Mathis, Kris Kristofferson, Billy Ray Cyrus, Natalie Cole, at Dan Hill’s “Sometimes When We Touch,” pati na rin ang gawad-na-nanalo na paggawa ng pelikula at telebisyon — ang muling iminungkahing pag-angkin sa “Hurt So Bad” ay nagbabago ng ikonikong track sa isang masidhing usapan sa pagitan ng dalawang tao na nanonood sa bawat isa na gumagalaw habang naghihintay pa rin ng isang pangalawang pagkakataon. Na nagtatampok ng malusog na instrumentasyon at umuusbong na vocal harmonies, ang duet ay nakuha ang hilaw na pagkabihira ng pagdurusa ng puso habang iginagalang ang emosyonal na intensidad ng orihinal.
Ang orihinal na “Hurt So Bad” ng The Imperials ay nakilala dahil sa dramatiko at mapanghimok na estilo nito, at tinahak ni Moriber at Little Anthony ang diwa nito sa isang makabagong paraan. Ang resulta ay isang pag-record na nagiging makasaysayan at bago sa pakiramdam – para bang ang sariling kanta ay natandaan sa loob ng 60 taon, na nakakuha pa ng higit na emosyonal na kalalim.
Naitala sa ilang mga studio sa Nashville – kasama ang Sound Stage Studios at Zoomar Studios – “Masakit Sa Bad” ay nagtataguyod ng isang world-class na team ng mga musikero at engineer. Ang produksyon ay nagtatampok ng mga kontribusyon mula kay Larry Paxton (bass), Greg Morrow (drums & percussion), Dale Herr, Kerry Marx, Justin Roller (guitars), Pat Coil (keyboards), at isang sampled orchestra na inayos ni Larry Hall. Ang track ay inenginyero at pinaghalo ni Dave Salley, na may overdubs ni Bryce Roberts, at pinagmaster ni Steve Fallone sa Sterling Sound sa NYC. Ang mayamang, pulidong produksyon ng Nashville ay sumusuporta sa makapangyarihan na mga boses ng duet, na walang pag-aalinlangan na pinag-iisa ang klasikong tono ng soul ni Little Anthony kay Brooke's country-pop na kakayahan.
Ang mga pagsasaayos ng boses ay isang tunay na pakikipagtulungan sa pagitan nina Brooke Moriber at Little Anthony (Jerome Gourdine), na pumapagsama ng mayamang nostalgia ng orihinal na pagrerekord sa isang sariwang emosyonal na kagipitan. Sa paraang call-and-response, ang dalawang artist ay ginagawang isang diyalogo ang narrative ng kanta – isang usapan sa pagitan ng mga minamahal na nakaraan at kasalukuyan. Sa mga liriko na nagpapaputok pa rin ng malalim kahit dekada ang lumipas, ang track ay naglalaman ng hindi malilimutang mga linya tulad ng:
“Why don't you stay and let me make it up to you
I’ll do anything you want me to…”
At ang signature refrain na nagawa ang orihinal na iconic:
“Come back, it hurts so bad
Don’t make it hurt so bad
I’m begging you please…”
Ang duet na ito ay higit pa sa isang paggunita; ito ay isang patunay sa walang-hanggang lakas ng musika upang makonekta ang mga puso sa buong henerasyon. Ang mga soulful na daing ni Little Anthony at ang malinaw, apasyonadong boses ni Brooke ay ipinakikita kung paano ang mga great songs ay lumampas sa mga genre at mga era. Ang kanilang pagtatanghal ng “Hurt So Bad” ay may init ng 1965 at pulido ng 2025, na nakakagiliw sa mga tagahanga na matanda at bago. Ang mga artista ay nagmamadali na ibahagi ang kolaborasyong ito nang live – na may pag-asa na gawin ito sa mga legendarong stage.
“Masakit Sa Badng Brooke Moriber x Little Anthony ay available na ngayon sa lahat ng streaming platform. Pakinggan ito ngayon at makaranas kung paano ang dalawang natatanging boses, na nagkalayo sa edad, ay maaaring magkatipon sa gitna upang muling buhayin ang isang klasiko.
Pakinggan/i-download ngayon: https://vyd.co/HurtSoBad
Tungkol sa Amin
Tungkol kay Little Anthony:
Si Little Anthony (Jerome Gourdine) ay isang legendariang R&B/soul na bokalista na nakakuha ng pansin ng mga manonood sa loob ng mahigit anim na dekada dahil sa kanyang hindi maikakailang falsetto at mga pagtatanghal na puno ng puso. Bilang frontman ng Little Anthony & The Imperials, siya ay sumikat noong huling bahagi ng 1950s at ’60s kasama ang mga walang-hanggang hit tulad “Tears on My Pillow,” “Goin’ Out of My Head,” “Hurt So Bad,” at “I’m On the Outside (Looking In)Ang kanyang emosyonal na estilo ng vokal ay tumutulong sa pagdiriwang ng sound ng doo-wop at soul, at ang kanyang pag-influence ay nagkakataon sa mga generasyon - nagkakaroon siya (at ang Imperials) ng isang induction sa Rock and Roll Hall of Fame noong 2009. Ngayon pa rin, Little Anthony ay patuloy sa pag-unlad at pag-record, na magbigay na ang tunay na musika artistry ay walang panahon. Ang bagong duet "Hurt So Bad" naghahanap siya sa mahusay na form, na magbigay ng kanyang mga dekada ng karanasan at pasyon sa isang lyrics na ay isang touchstone ng kanyang karera.
Tungkol kay Brooke Moriber:
Si Brooke Moriber ay isang singer-songwriter at katutubong taga-New York na nagpahatid ng isang di-pangkaraniwang landas sa musika ng bansa. Matapos makakuha ng simula sa isang murang edad na nagtatanghal sa Broadway (siya ay nakakuha ng papel ng Young Cosette sa Les Misérables sa edad na 8), si Brooke ay tumungo sa pagsulat ng kanta bilang isang binata upang malampasan ang isang hamon sa buhay – siya ay na-diagnose ng isang bihirang sakit sa mata kung saan nawala ang kanyang paningin sa loob ng apat na taon. Nang ang sakit ay pumunta sa remisyon pagkatapos ng isang mahirap na labanan, siya ay naramdaman na ang musika ay tumulong upang pagalingin siya at alam niya na gusto niyang sabihin ang kanyang sariling mga kwento. Si Brooke ay nagsimulang maglakbay sa Nashville, na nagpapalubog sa komunidad ng pagsulat ng kanta. Pinuri siya sa kanyang “clarion voice” (Associated Press), siya ay naglabas ng kanyang unang solong “Cry Like A Girl” nang independiyente at kalaunan ay pumirma sa Reviver Records ng Nashville upang lalo pang maunlad ang kanyang pagiging artista.
Sa mga nagdaang taon, ang musika ni Brooke ay gumagawa ng mga alon sa scene ng bansa. Ang kanyang mga kanta ay itinampok sa Spotify's Bagong Musika tuwing Biyernes Country (mga track tulad ng “Half A Heart,” “Little Bit Of You,” “Down to Nothing”) at Country Christmas playlists (“All I Want for Christmas is You”), pati na rin sa SiriusXM's Velvet channel, CMT's online platform, ang Music Choice network, at ang MusicRow Country Breakout radio chart. Pinuri bilang isang “stellar songwriter at isang powerhouse vocalist” (Country Swag) at “isang puwersa na dapat pag-isipan sa Country music” (Celeb Secrets Country), Brooke ay nakipagbahagi ng stage sa isang iba't ibang hanay ng mga artista – mula sa mga bituin ng bansa tulad nina Scotty McCreery, Dylan Scott, at The Castellows, hanggang sa mga icon ng pop/rock tulad nina Cyndi Lauper at The Gin Blossoms, at kapwa umuusbong na mga artista tulad ni Caroline Jones.
Sa labas ng kanyang mga gawa sa pag-record, ang dating bituing Broadway na naging sensasyon sa bansa ay siya ring tagapaglikha at host ng bi-minglyong serye ng mga round ng mga manunulat ng kanta na “Nashville in New York (NINY)”. Sa seryeng ito, dinala ni Brooke ang isang lasa ng Nashville sa Big Apple, na nagku-curating ng mga intimate na acoustic show na pinagsasama ang mga napatunayan na hitmakers sa mga umuusbong na talento. Kapansin-pansin, sa isang kamakailang pagtatanghal ng NINY sa The Bitter End sa NYC, siya ay nag-perform kasama ang sarili ni Little Anthony (na nag-marka ng isang espesyal na pagpupulong ng mga yugto ng musika) at ang umuusbong na artist ng bansa na si Charly Reynolds. Ang mga naunang gabi ng NINY ay nagtampok ng mga talento tulad ng American Idol alum na si Brennley Brown, ng legendarong manunulat ng kanta na si Kara DioGuardi, ng viral star na si Calista Clark, ng ikon ng folk na si Terre Roche, at ng mga miyembro ng Six One Five Collective, bukod sa marami pang iba. Ang serye ay nagtampok din ng mga nangungunang host sa industriya tulad ng personalidad sa radyo na si Kelly Ford at ng multi-platinum songwriter na si Sam Hollander, na nagpapakita ng paglaki ng reputasyon ni Brooke bilang isang connector sa komunidad ng musika.
Nang hindi siya nagdadala ng Nashville sa New York (o kahit sa Denver at sa ibang lugar, sa pamamagitan ng mga espesyal na edisyon ng NINY), si Brooke ay mahirap na nagtatrabaho sa studio. Siya ay nakikipagtulungan sa ilang mga nangungunang manunulat at prodyuser sa industriya – kasama ang Todd Lombardo at Craig Alvin (na kilala sa kanilang trabaho kasama ang Kacey Musgraves), Karen Kosowski (Mickey Guyton), David Pittenger (GAYLE, Parmalee), at Sol Philcox-Littlefield – upang magbuo ng bagong musika. Ang dedikasyon niya sa kanyang sining, na pinagsama sa kanyang nakakaaliw na personal na paglalakbay at kanyang kumander na talento sa boses, ay nagpapatibay kay Brooke Moriber bilang isang artista na umaakyat at isang bituin na dapat pang masubaybayan sa musika ng bansa.
Kailangan ng maraming propesyonal upang makapagpapailaw ng gulong ito na tinatawag na ang negosyo ng musika: mga personalidad sa radyo, mga manager ng tour, mga insider ng record label, mga espesyalista sa pag-programa ng telebisyon, mga direktor ng mga live na kaganapan at mga publicist na nagbibigay ng mga artista ng exposure na kinakailangan upang mapanatili ang gulong sa paggalaw. Ang kaalaman ay kapangyarihan, at ang executive/entrepreneur na si Jeremy Westby ay ang kapangyarihan sa likod ng 2911 Enterprises. Si Westby ay ang bihirang indibidwal na may dalawampung limang taong karanasan sa industriya ng musika na kampeon sa lahat ng mga arena—sa isang multi-genre level sa lahat ng mga reyna. Oo, gaano katagal bago makakapagtrabaho ka kasama ang Megadeth, Meat Loaf, Michael W. Smith at Dolly Parton? Si Westby ay makakapagtrabaho.
Higit pa mula sa source
