Wells Ferrari świętuje "Life After Death"

Wells Ferrari to dziecko Williego Wellsa i Mikeya Ferrari, którzy dorastali na wybrzeżach zatok na przeciwległych krańcach tego kraju, unikając i omijając różne nieszczęścia i pułapki młodości, zanim zostali uratowani przez muzykę, każdy na swój sposób. Przybywając do Los Angeles w którymś momencie, zanurkowali w dźwiękowej maszynie – Mikey jako artysta solowy wytwórni płytowej, Will jako gitarzysta do wynajęcia na trasach i w sesjach – zanim zrozumieli, że może nie wszystko, co błyszczy, jest w rzeczywistości złote. Zmagając się, by znaleźć jakikolwiek sens muzyczny lub osobisty w rozległym krajobrazie, dopiero gdy spotkali się podczas rutynowego pisarskiego spotkania dla innego artysty w 2019 roku, uznali dwie rzeczy: po pierwsze, tworzenie muzyki było nadal jedyną rzeczą, jaką obaj chcieli robić, a po drugie, że ta nowa, inna osoba była tym, czego każdy szukał, by uzupełnić swoje artystyczne ja. Niektórzy nazywają to przeznaczeniem, inni losem; oni po prostu nazywają to Wells Ferrari.‍

"Było to natychmiastowe, kiedy się spotkaliśmy na tej sesji, podczas gdy improwizowaliśmy", mówi Will. "Wiedziałem, że mogę się odnieść do Mikeya w unikalny sposób, a po tym, jak się spotkaliśmy i zagraли razem po raz pierwszy, po prostu nigdy nie przestaliśmy. Mieliśmy ten kontakt, «Po prostu gotujmy, zróbmy coś i zróbmy to dla zabawy». To było najbardziej naturalne na świecie."

"Oboje znaleźliśmy muzykę wśród walki i poczucia osamotnienia, i zawsze ścigaliśmy piosenki z tych powodów", dodaje Mikey. "Nauczyliśmy się, że możesz czuć się częścią czegoś dzięki muzyce, i to jest tym, o czym mówi wiele tego projektu. I to jest miejsce, w którym nasza przyjaźń zaczyna się liczyć. Brzmi to trochę ckliwie, ale po prostu pomyślałem: 'Cholera, to jest mój gość'. Podczas wykonywania i pisania, zabiera to wiele ciśnienia, dzieląc to z sobą; po prostu czujesz się o wiele mniej samotny."

Chwytając wspólne historie osobiste i wystarczającą ilość wpływów muzycznych, by rozwinąć skrót, para uznała świeżość i energię w swojej pracy, a także poczucie radości. Piosenki powstały szybko i zostały utrzymane w surowej, ale prawdziwej formie, a duo nalegało, że jedną z głównych sił muzyki była jej szczerość. Podczas podróży do małego miasteczka 29 Palms, w pobliżu Parku Narodowego Joshua Tree, zaczęli nagrywać garść piosenek, czerpiąc inspirację z samotności, naturalnego piękna i ogromnej otwartości pustyni, jednocześnie będąc w stanie skupić się na pracy w miejscu wolnym od miejskich rozpraszających czynników. Wielokrotne powroty w ciągu kilku miesięcy przyniosły pierwsze partie piosenek Wells Ferrari, zebrane pod koniec 2024 roku w formie ich debiutanckiego EP. Roots & Tides.

Rozłożone w pełnym słońcu jak Nudie suit-wearing lizard na górze bar-blues rock, cechą Wells Ferrari piosenki zawsze będą bliźniacze głosy. Wymieniając wersy i refreny, a następnie tkając razem w momentach prostej, pięknej harmonii, każdy śpiewak śpiewa swoje serce z pilnością i surowym emocjom, ale piosenki zachowują cool charm i nigdy nie czują się przereklamowane lub nieszczere. "Złota kopalnia,” pierwszy utwór, jaki duo stworzyło razem dla tego projektu, jest wypełniony wesołym śpiewaniem i optymistycznym brzmieniem gitary nad stałym rytmem i „I don’t even know who I am anymore” wizytówka, podczas gdy “Linie zasilające" i jego opowieści o przeznaczeniu, ściganiu demonów i upadku na miecze jest przeklętą, napojoną whiskey jazdą, którą można by sobie wyobrazić, śpiewaną w ciemności w wilgotną letnią noc. Tymczasem, "Roots and Tides" jest gładki i catchowy z Dickey Betts slide riffami, słonecznym tonem i rozmyślaniami o zderzeniu. Jak Will i Mikey powiedzą, kiedy chodzi o Wells Ferrari, jeden plus jeden równa się trzy. To jest wspólna oferta, wykuta w cieple i spokoju, ale napełniona przeznaczeniem, pokrewną energią i kinetycznym duchem. Albo cokolwiek chcesz to nazwać – nie zwolnili wystarczająco, by się przejmować.‍

"Nasza muzyka jest bardziej o zaproszeniu do świata i mniej o kupowaniu osoby", mówi Will. "Chodzi o harmonię, jak kolektyw; to i szczerość. Nie mamy czystej produkcji; idziemy do tego domu w Joshua Tree i brzmi to trochę jak bzdura, ale sprawiamy, by to działało. Czujemy, że mamy coś do powiedzenia, i chcemy, by ludzie mogli się z tym utożsamiać. To musi brzmieć naturalnie. Muzyka zawsze powinna żyć w tym świecie, i myślę, że tak jest."

„Wells Ferrari to fuzja naszych wpływów, ale dla nas brzmi to jak rozmowa,” Mikey mówi. "Brzmi to jak rozmowa dwóch najlepszych przyjaciół, w której może uczestniczyć również publiczność. Dzielę się takimi samymi doświadczeniami, więc pisanie o tych rzeczach ma inny kontekst. Rozmawianie z najlepszym przyjacielem czuje się o wiele bardziej ludzko niż bycie artystą solowym, który próbuje to przedstawić w piosence. Jako artysta solowy, czuje się, jakbyś mówił tylko do publiczności; to brzmi o wiele bardziej wspólnotowo, ponieważ prowadzimy rozmowę, w której wszyscy mogą uczestniczyć, i każdy jest jej częścią. Śpiewanie razem, brzmiąc jak jeden głos w harmonii, brzmi jak głos człowieka. Po prostu czuje się to o wiele większe niż każdy z nas."

POŁĄCZ SIĘ Z WELLS FERRARI:

STRONA INTERNETOWA | FACEBOOK | INSTAGRAM | TIKTOK | TWITTER | YOUTUBE