Helen Ganya veröffentlicht "Share Your Care"-LP bei Bella Union

Im Sommer 2021 verstarb die Großmutter der in Brighton ansässigen, schottisch-thailändischen Songwriterin Helen Ganya. Die Trauer traf die Künstlerin hart, nicht nur, weil sie den Verlust ihres letzten verbleibenden Großeltern markierte, sondern auch, weil es sich anfühlte, als würden ihre Verbindungen zu ihrer halb-thailändischen Herkunft zerfallen. Ganya wuchs in Singapur auf, verbrachte aber ihre Sommer im Nordosten Thailands, woher die Seite ihrer Mutter stammt, und besuchte ihre Großmutter. Wohin würden all diese Erinnerungen gehen, jetzt, da die Person, die im Zentrum davon stand, weg war? Was war ihre Beziehung zu diesem Ort ohne diesen Kleber? Und so begann Ganya, um all dies zu verarbeiten, zu schreiben. "Ich holte mein Tagebuch und schrieb jede einzelne Erinnerung an meine Zeit als Kind in Thailand, die Zeit, die ich mit ihr, meinem Großvater, meinen Tanten und Cousins verbrachte, und alles", erklärt sie, "Ich hatte diese Schnappschüsse von Erinnerungen, die ich einfach aufschrieb, weil ich plötzlich in Panik geriet: Es war, als würde ich mich fragen: Wer bin ich dann?"

Aus diesem Grund arbeitete Helen Ganya, während sie auf die Veröffentlichung ihres gefeierten Albums von 2022, "polish the machine", wartete, bereits an dem, was ihr neues, fesselndes Album "Share Your Care" werden sollte. Ganya veröffentlicht Musik seit 2015 (früher unter dem Pseudonym Dog in the Snow). In den Aufnahmen, die sie im Laufe der Jahre veröffentlicht hat, hat sie eine Neigung zu dunkler und künstlerischer Rockmusik und unkonventionellen Klängen gezeigt und Lob von Seiten wie der Sunday Times, Uncut, Clash, Loud & Quiet und mehr erhalten. Aber "Share Your Care" markiert eine neue Ära, die auf Ganyas vergangenen musikalischen Welten aufbaut und diese mit traditioneller thailändischer Instrumentierung verbindet, was zu einer prächtigen, leuchtenden, psych-gefärbten Angelegenheit führt, die voller Gefühl ist.

Zuvor hatte Ganya gezögert, auf ihre Herkunft in ihrer Musik zurückzugreifen, da sie den orientalisierenden Blick des Westens ein wenig misstraute. Aber nach einem Traum von ihrer verstorbenen Großmutter, der die Grundlage für den Track "Horizon" legte, erkannte Ganya, dass sie sich auch nicht selbst einschränken wollte. Sie begann, eine Reihe neuer Songs zu Hause zusammenzustellen, genoss die Katharsis des Prozesses und verwendete das MIDI als vorläufiges Mittel, um den Klang thailändischer Instrumente zu vermitteln, bevor sie diese frühen Inkarnationen ihrem häufigen Co-Produzenten Rob Flynn präsentierte. Das Duo ging zum Buddhapadipa-Tempel - dem thailändischen buddhistischen Tempel in Wimbledon - wo sie den Instrumentalisten Artit Phonron trafen, der Ranat Ek, Saw Duang und Khim spielen konnte, und arbeitete später mit Chinnathip Poollap, einem Musiker in Thailand, der die thailändische Oboe oder "Pi" spielen konnte; beide würden zu Share Your Care beitragen. Sie rief auch den anglo-thailändischen Künstler John "Rittipo" Moore auf, um auf dem Album Flöten und Saxophon zu spielen.

Das Ergebnis ist eine triumphierende, reiche Aufnahme, voller Herz und kinematografischer Wärme. Der Titel-Track ist einer der ersten, an denen Ganya arbeitete, und verbindet ihren eigenen Stil mit den thailändischen Klängen. Der feierliche Song basiert auf ihrer Erinnerung daran, wie sie den älteren Frauen in ihrer Familie - ihrer Mutter, ihren Tanten, ihrer verstorbenen Großmutter - folgte, um das Grab ihres Großvaters zu besuchen und Opfergaben zu bringen (das von Am Picha gedrehte Video zeigt eine ähnliche Geschichte). "Es fühlte sich an, als wäre es eine magische Reise, den Pfad entlangzugehen, um ihn wiederzufinden", sagt sie, "Es geht einfach darum, das Gefühl zu vermitteln, dass man seine Vorfahren ehrt und immer noch spürt, dass sie da sind. Die Trauer teilen, die Sorge teilen, sie nicht vergessen; ihnen Essen und Wasser bringen." Im Allgemeinen ist es, wenn man die Themen ihres letzten Albums fortsetzt, ein weiterer Hinweis auf Ganyas Philosophie: "Ich denke, die Art und Weise, wie wir in der modernen Gesellschaft leben, ist sehr individualistisch und kann sehr einsam sein", überlegt sie, "Für mich sind Gemeinschaft und kollektive Verantwortung der beste Weg, in einer Gesellschaft zu leben."

An anderer Stelle der Veröffentlichung fliegt die schwebende, glänzende Khim durch "Fortune", ein Track für Ganyas Mutter ("für alle diasporischen Mütter da draußen", sagt sie scherzhaft), die über die Opfer nachdenkt, die so viele asiatische Mütter bringen, und ihnen Wert, Wertschätzung und Anerkennung gibt. Bei "Chaiyo!" erinnert sie sich daran, wie ihr Großvater thailändisches Boxen im Fernsehen ansah, "Chaiyo!" rief - buchstäblich "Hurra" oder "Prost" - und verwendet die Erinnerung, um die Wiedergeburt und die Familienmitglieder, die sie nie kannte, zu betrachten. "Barn Nork" - ein Ausdruck, der verwendet wird, um Außenseiter zu beschreiben, etwas, das ihre thailändische Familie manchmal sie nannte - ist der einzige thailändisch gesungene Track auf dem Album und ist eine scherzhafte Umarmung dessen, was Ganya lachend als "ein Anfänger" beschreibt. Für den Abschluss-Track "Myna" schließt sich der britisch-nigerianische Musiker Tony Njoku ihr an, um die Rolle ihres verstorbenen Großvaters zu spielen, mit sparsamen, aber kraftvollen Zeilen wie "Wie hast du so gelebt?" - eine Erinnerung an Gespräche, die zu spät geführt wurden, und die Trauer, die diese Aufnahme geprägt hat.

Aber aus Enden können neue Anfänge entstehen. Durchwirkt von kläglicher Trauer und üppigen Schüben von Euphorie, singt Helen Ganya auf der kaleidoskopischen "Share Your Care" von den Verlusten von Menschen und Orten, von unserer Bewegung und unserer Abstammung; aber indem sie dies tut, ermutigt sie uns, das Leben zu umarmen und einander durch all dies zu helfen.

Helen Ganya UK-Live-Daten:

25. Januar - Brewery Arts Centre, Kendal*
26. Januar - Hug and Pint, Glasgow (Celtic Connections)
28. Januar - Philharmonic Hall, Liverpool*
29. Januar - National Centre for Early Music, York*
30. Januar - The Glasshouse, Gateshead*
31. Februar - The Gate, Cardiff*
1. Februar - Beacon, Bristol*
2. Februar - Symphony Hall, Birmingham
4. Februar - Arts Centre, Norwich*
5. Februar - Komedia, Brighton*
6. Februar Storey's Field Centre, Cambridge*
7. Februar - Kings Place, London*
12. März - Alphabet, Brighton (Album-Veröffentlichungskonzert)
13. März - Paper Dress Vintage, London (Album-Veröffentlichungskonzert)
7. Mai - The Deer's Head, Belfast*
8. Mai - The Grand Social, Dublin*
9. Mai - St. Michael's Church, Manchester*
* Solo-Auftritt mit Hayden Thorpe