Scott C. Park új albuma, a Crossing The Line, május 23-án lesz megjelenésre adva

Scott C. Park debütáló nagylemeze, a Crossing the Line egy erőteljes, mélyen személyes mű, amely
csendes bizalommal és meggyőző valósággal érkezik.

Scott ezt a lemezt szabadon engedte fejlődni, egy összetett, de fókuszált indie rock albumot hozott létre,
nem terhelve a műfaji elvárások árnyékával. Egy meleg és lazító hangulat lengi be ezt a zenét - gondoljon Wilco Yankee Hotel Foxtrotjára és a korai Pavementre, de egy olyan dallamos érzékenységgel, amely a Nirvana és a korai Sheryl Crowból merít.
Mind a dalnak érződik, hogy élénk, élénk, és egy jól olajozott élő zenekar szimfóniáját hordozza, nem pedig egy finomított stúdióberendezést. Míg Scott a John Frusciante-tól a Courtney Barnettig terjedő hatásokat említi, a lemez egyedi hangzású, személyes történetekben gyökerezik, és egy készenléti hajlandósággal, nem pedig trendekkel.
Sheryl Crow

A lemez címe, a Crossing the Line több réteget is magában foglal, amelyeket a szövegek finoman kidolgoznak. A lemez első felében a mindennapi élet és az emberi tapasztalat pragmatikus kitérőit dolgozza fel, míg a második felében a hitből a kételkedésbe való átmenetet. Egy mélyen személyes, de nem elidegenítő mű, Scott visszaemlékezései specifikusak, de univerzálisan visszhangzók.
Egyik legpoétikusabb vonulat Scott családi tengerészeti hagyományából származik. A "Crossing the line" nem csak személyes határokat jelent, hanem egy régi kereskedelmi hajókonyha szertartását is, amelyben a szerepek megfordulnak és a hagyományokat tisztelik.
a lemez különösen az övé, személyes történetekben gyökerezik, és a követésre való hajlandóság alakítja
Az első és utolsó kislemezdal, a "Rose Pink Sky", egy fáradtság és a munka szellemi megpróbáltatásairól szóló meditáció, amelyben a fáradtság és a kreatív álmaik fenntartása közötti küzdelemről szól. A szövegekben van humor (a második versben egy óriási "Don't Stop Believin'" vicc), és a gitárszóló Scott szavaival élve "egy löketnyi rollercoaster", izgalmas, robbanásos és mélyen kielégítő.

A "Come Back To Me Dead" a legmélyebben foglalkozik Scott elvesztett hitével és az albumot érintő tematikus középpontjává válik: "minden keresztény szemlélődővel, a mennyet egy hajószáron lógva / Én adtam életem Jézusnak és az visszajött hozzám halott".
az album felét a mindennapi élet és az emberi tapasztalat pragmatikus küzdelme foglalkoztatja, átlépi a határt
A Crossing The Line különlegessége, hogy milyen természetesnek érzi magát, Scott C. Park nem próbálja meggyőzni Önt a stúdió varázslatával vagy a poétikus nagyhangú szövegekkel. Egyszerűen elmondja a történetét, akár a hit elvesztéséről, a kényelem elengedéséről, vagy egy gitárszólóról, amely a Hebridei szélbe kiáltás, és meghívja Önt, hogy találja meg a saját tükörképét benne.
mélyen önéletrajzi, de soha nem elidegenítő, Scott reflexiói specifikusak, mégis egyetemesen rezonánsak

Socialember
Scott C. Park Spotify-profiljának linkje

Scott C. Park
Scott C. Park Instagram-profiljának linkje
thecstandsforcaravan
Scott C. Park TikTok-profiljának linkje
scottcpark
Scott C. Park Facebook-profiljának linkje
Kapcsolatok

Iain Dawson, Rave Child
E-mail a sajtóközlemény szolgáltatóhoz