Love Axe Bagikan "Blue Skies Above" Sebelum LP Optimisme Paranoia Desesperasi Abolisi

"Sebelum Nixon dan Reagan memecah serikat buruh dan mendorong agenda konservatif yang sekarang sedang berbunga, seruan-seruan melawan ketidakadilan sosial dinyanyikan oleh penyanyi folk; Woody Guthrie, Pete Seeger, Bob Dylan, dan lain-lain adalah pro-serikat, anti-perang, anti-fasis, dan pro-hak asasi manusia. Senjata pilihan mereka sering kali adalah gitar akustik, 3 kunci, dan kebenaran.

Itu adalah di persimpangan antara keheningan dan kemarahan bahwa kita juga menemukan produser dan penulis lagu yang menggabungkan genre, Christopher Hatfield, pada album kelima Love Axe, Optimisme Paranoia Desesperasi Abolisi.

Jika Anda familiar dengan Love Axe (kadang-kadang sebuah band, tetapi sebagian besar Hatfield dengan tamu yang berkontribusi sejak 2015), OPDA mungkin terkesan sebagai perubahan gaya; hilanglah pengaruh indie rock dan power pop yang menghiasi rilis awal seperti Phenomenomenons (2011), dan South Dakota (2015). Karya-karya funky, Prince-meets-Weezer (aneh, tapi berhasil!) dari THE FOOD (2021) dan sintesis futuristik yang mendominasi instrumental Linear Valley (2022) juga tidak ada lagi. Tempatnya adalah sesuatu yang lebih intim: gitar nylon yang dipetik lembut dan dekorasi yang teliti (klarinet, piano, pedal baja, beberapa bass dan drum di sini dan sana) memimpin jalan, membuat ruang bagi Hatfield untuk menjadi bariton di depan, memungkinkan kata-katanya yang waspada untuk mengalir ke pendengar dengan jenis ketulusan yang terdengar pada rekaman oleh Bill Callahan, David Berman, dan Nick Drake.

"Saya menulis rekaman ini sebagai cara untuk memproses dan berduka atas semua hal-hal yang buruk yang saya pelajari tentang apa yang manusia dan negara ini mampu selama pemerintahan Trump pertama. Dan saya hanya bisa melakukannya karena sudah berakhir - saya tidak pikir Anda bisa memproses trauma dan kehilangan tanpa manfaat waktu atau jarak psikologis," kata Hatifield.

Tapi itu tahun 2025, dan kita berada di sini, lagi-lagi, di genggaman para miliarder fasisme, yang berencana untuk membalas dendam dan menghancurkan planet. Hatifeld melanjutkan, "Jadi ini sekarang terasa, sangat sedih, lebih relevan dengan dunia kita daripada ketika saya menyelesaikannya."

Dikatakan bahwa waktu buruk dapat membantu menginspirasi karya besar - dan itu adalah fokus OPDA. Melalui sembilan lagu, Hatfield membawa kita ke jalan yang dipikirkan, panjang melalui proses berduka, mencoba memahami bagaimana kita sampai di sini di tempat pertama dan bagaimana untuk membuat yang terbaik dari itu sementara kita semua masih bernapas (meskipun kecemasan dan depresi mengintai di atas kepala kita seperti awan gelap). OPDA adalah rekaman yang disampaikan dalam empat bagian: secara harfiah, itu mempertimbangkan traksi dari optimisme ke paranoia ke desesperasi ke abolisi, semua disajikan dalam soundtrack di mana penggemar Will Oldham, Wilco, dan karya solo Jeremy Enigk dari Sunny Day Real Estate akan menemukan kenyamanan."