‘דיסאפפוינטמינט מאחיני’ של ארליסטון קיימת ברגעים לימינליים של אובדן, בלבול ותשוקה

ארליסטונ הוא צמד לונדוני הכולל את ג׳אקק ראטקליפפי (זמר/נגן) ו- גיורגי האסבורי (נגן/מפיק), שהוציאו סינגלים ‘מונקס ופ לינדיספארני’, ‘וירטיקאל’ ו-‘והאט דיד י תינק ווולד האפפינ’ בהובלה לאלבום הבכורה שלהם דיסאפפוינטמינט מאחיני (יצא ב-7 בפברואר 2025). עכשיו, השיר המדהים הזה מצטרף לשרשרת של יצירות אינטרוספקטיביות ואינטימיות, ומשלים עוד יותר את בניית העולם הרגשי ש-ארליסטונ מבצעים כל כך טוב.

הסינגל ‘דיסאפפוינטמינט מאחיני’ רווי בתחושת אובדן, בלבול ותשוקה. הוא סובב סביב הרעיון המזוהה של דפוסי התנהגות חוזרים שרבים מאיתנו נופלים לתוכם, האם בבחירה, בתאונה או בסירוב פשוט לשנות. בעוד שאולי יש לנו הבנה מורכבת יותר בימים אלה, הרעיון הזה עדיין תקף במצבים רבים והוא אחד שפוגע באמת בשיר האלבום האחרון של ארליסטונ ‘דיסאפפוינטמינט מאחיני’.

כפי שהלהקה מסבירה, "השיר הזה מתעסק בדפוס ההתנהגות החוזר, שמוביל באופן מכני ובלתי נמנע לאכזבה. הוא גם מנסה להציג את העובדה שזו 'בעיה קטנה' והיא לא משנה, אבל למרות הניסיונות להקטין אותה, הרגשות נשארים אותו הדבר."‍

זהו הדימוי המוחשי של ניסיון לתלות את הבעיות על תלייה, שמוכיח את המקוריות של כתיבת השירים הביטויית של הלהקה. הם מתארים את עצמם כ“סאד סונג ספיקיאליסצ”, שירים כמו ‘דיסאפפוינטמינט מאחיני’ לוכדים את “לימינאל מומינצ”של אי-ודאות מבודדת באותו זמן מיוחד של החיים, סוף שנות העשרים ותחילת שנות השלושים. בין אם המאזינים עוברים דרך המאבק כרגע, מצפים למה שיבוא, או מעריכים מחדש את הבלבול של עברם, הניתנות לזיהוי של כתיבת השירים של ארליסטונ היא בלתי ניתנת לערעור.

בנוסף להיותו יצירת אמנות עצמאית, שיר זה משתלב בקשת הנרטיב הרחבה יותר של האלבום, שתיקח את המאזינים במסע רגשי משברון לב ראשוני והרסני למשהו הגובל בקבלה… אפילו ניצוץ קטן של תקווה. הדרך היחידה להגיע לשם היא לעבור דרכו וכפי ש-ראטקליפפי מכריז בידיעתו, להישאר תקוע באותם מחזורים “דויסנ’ט וורק. יט וונ’ט יויר סטופ יוו פרומ פיילינג תי ואי יוו’רי פיילינג.”

'מכונת אכזבה' מלווה גם בווידאו קליפ מרגש, בבימויו של בוגרי ה- סקריינולוגי האחרונים, הבמאית מריווות'ר פריה לואיס והמפיקה מילי ראסטון, תופס תערובת ייחודית של הומור והתבוננות. צולם סביב בריסטול, הווידאו עוקב אחר נזיר, בגילומו של קיילום קראגר, שעוזב את המנזר השקט שלו בחיפוש אחר משהו יותר - רק כדי לגלות שהקשר שהוא מחפש עשוי להיות אשליה. מושפע מהמסורת האמישית של רומספרינגה, העלילה משקפת את הערעור של הרפתקאות וחוויות עולמיות, תוך כדי רמז על המשיכה הקבועה של בדידות וסיפוק רוחני. ארליסטונ משווה את מסעו של הנזיר לנושא השיר של חיפוש קשר עם אינטנסיביות שיכולה לעיתים לעוור אותנו לאמת על האדם, או היעד, בקצה השני.

שיתוף הפעולה עם פריה וצוותה איפשר ל-ארליסטונ להתמקד רק בסיפור, והתוצאה היא יצירה מאוזנת יפהפייה שמשלבת הומור עם היסטוריה עצמית כנה. חקירה זהירה זו של "זהב של טיפש" משקפת באופן מושלם את סגנון המוסיקה התובנני של ארליסטונ, והופכת סיפור פשוט למטאפורה חזקה למציאת משמעות במקומות בלתי צפויים.

השפעות הלהקה, כמו תי נאטיונאל, בונ יויר, ו-דאמיינ ריקי, באות לידי ביטוי ביסודות הרחבים ובהפקה החדה, ומושכים החוצה את מה שהם קוראים “הארדקורי מיסירי” באהבה.

ארליסטונ, דיסאפפוינטמינט מאחיני, וידאו קליפ רשמי:

‍