2025 年 1 月 6 日 19:00

彼の音楽は「素晴らしい、繊細な線を形成している」と称賛されています。

知名のギターとボーカルを中心とした、深みのある音楽で知られている。 Aquarium Drunkard 「素晴らしい連続性」として称賛されている。 Zuma, Marquee Moon そして The Days of Wine and Roses,” ブライアン・ジョン・マクブレアリー はアーティストであり、探求者であり、最新のアルバム Remembering Repeatingを通じて、彼の豊かな多様な音楽的パレットを拡大し続けている。 Remembering Repeating は44歳のフィラデルフィア出身のマクブレアリーが作成した最初のフルアルバムであり、ギターが完全に欠けているものであり、ほぼ10年ぶりのインストゥルメンタル作品である。レコードは、輝かしいシンセサイザー・プロレッシブ、懐かしいサックス、そして安定した、渦巻くリズムで構成されている。総合すると、時々、 トータル または ナチュラル・インフォメーション・ソサエティ または Another Green Worldのインストゥルメンタル部分 Remembering Repeating に似ているが、家族の感情やこれらのいくつかのトーチストーンの間で、

は単に独特である。 Remembering Repeating 「言葉では表現できない感情や人生の出来事がある。言葉はそのようなものを表現するには不十分である」とマクブレアリーは語っている。マクブレアリーは、親の突然の死の後、レコーディングのプロセスを始め、そしてそれは、まずは心を癒す手段であり、マクブレアリーの精神を支える手段であった。

そして、循環的に考えると、それは全てか全くない。 Remembering Repeating は言葉がなく、詩である。 (これは、実際には、トラックのタイトルを連続して読むと、実際には詩である。) それは、美しく演奏された マウンテン・ゴーツのマット・ダグラス によるサックス・メロディーで溢れ満ちているが、実際にはジャズ・レコードではない。中心にあるのは、 デヴィッド・シルヴィアンのようなシンセサイザー・サウンドの温かい滝だが、実際にはアンビエント・レコードではない。起源と意図は治癒の音楽であり、目的の手段であるが、リリースは目的そのものである。 「音楽には元素的な目的がある。音楽は表現できないが、深くコミュニケーションをとる。無言の真実は音楽によって「言語化」される」とマクブレアリーは語っている。もし、これが精神的なものであると感じるなら、それは正しい。マクブレアリーの音楽に対する関係は、無防備に、深く精神的なものであり、レコーディングの方法もそのようなものを反映しているように感じられる。ドラマー ライアン・ジュエル は、シンセサイザーとベースがレコーディングされた後、主にドラムをレコーディングした。シンセサイザーとベースがレコーディングされた後、ドラムをレコーディングした。実際には、内側から外側へレコーディングするというこのプロセスには、信念を賭けることと、直感を頼ることが求められる。

アルバムのオープニングトラック「リメンバー」は、適切に、最初にマクブレアリーが作曲したものであった。「レコーディングを開始した時、アルバムを作る意図はなかった。シンセサイザーを購入してから数年経過した時、シンセサイザーをよりよく使う方法を学びたいと思った」とマクブレアリーは語っている。持続的なシンセサイザー・コード・クラスターが響き続け、サックスとドラムが共鳴する空間を軽く探索するのに対して、「リメンバー」は、シンセサイザーで エリザベス・コルトレーンのようなテーマを提示し、サックスが軽やかなメロディーを述べる前に、即興の領域に突入する。

「リピーティング」が続き、最大限の効果を得るために基本的な概念を利用するマクブレアリーの不思議な能力を示している。「最初と最後に、自分は作曲家である。演奏する楽器は、メロディーに仕える」とマクブレアリーは説明している。ベース・ソロがテープ・エコーで浸かった「リピーティング」は、単純な半音のサックス・メロディーをサポートするために、ジャンキーなビートとマクブレアリーの降下、シンセサイザー・ラインが、直感的に聞こえるように、サウンドトラックのような タンジェリン・ドリーム のサウンドに聞こえる。オリジナルのメロディーが繰り返されると、メロディーはクォーター・ノートで繰り返され、サックスは自分の尾を食べている。実際に「リピーティング」はリアルタイムで繰り返され、ダグラスは概念を引き継ぎ、サックスとフルートを重ね、繰り返しをテーマにした即興を織り交ぜている。

協力はマクブレアリーの音楽的実践の重要な部分であり、 Remembering Repeating には、3人のミュージシャン全員がクレジットされている短い間奏が2つある。「バーニング」は、ダグラスの書いたテーマ、ジュエルのドラム・インプロヴィゼーションが金属のシートに圧縮され、シンセサイザー・ループが最後のトラックの終わりで焦点を合わせる、不思議なテーマを組み合わせたものである。 「フローティング」は、意外な源泉から刺激を受けたものである。「その曲は、茶葉を加熱する際に作った音を再現しようとしたものである」とマクブレアリーは語っている。持続的なシンセサイザー・トーンが実際にCとC#の間で浮遊している「フローティング」は、暗い中心に短い旅を提供する。ダグラスはソプラノ・サックスで、不気味で陰謀的なメロディーを演奏し、ジュエルは、ベルを装飾した音響空間を装飾している。

「アンフォールド」は、 Remembering Repeatingの拡大された中心であり、作曲家のマクブレアリーの関心と実績を概説するmission statementである。シネマティックで美しい、そして患者である、「アンフォールド」は、9分以上の間に、層を重ねてゆく。最初の半分で、シンセサイザーで繰り返されるノートのクラスターを繰り返すインターロッキング・シンセサイザー・ラインで始まり、マクブレアリーは、シンセサイザーで調和的およびメロディックな要素を追加および削除し、最初の半分で、頭を混乱させるスープを作り出す。ファンは、 ビッチン・バイアス の歪んだシンセサイザー探求、または ビング・アンド・ルースの繰り返しを楽しむだろう。 「最初のリフを書いた後、アイデアが次々と生まれた。実際には、最初のリフが「アンフォールド」の基礎を提供した時から」とマクブレアリーは語っている。「それは、純粋な創造、流れの意識だったが、実際の作曲は、さまざまなパーツを一つの統一されたものに組み合わせて混ぜ合わせた時だった。ほぼ5分後、シンバルが鼓動を予告し、ダグラスのテナー・サックスが、ジュエルによるリラックスした、そして不思議なリズムに浮かび上がる。マクブレアリーのベース・プレイとジュエルのドラム・プレイによって。

AとBの Remembering Repeating 両方とも、心を揺さぶる、心を揺さぶるような優しい、心を揺さぶるような優しい曲で、各々の旅を終える。Side Aの「Believing」は、心の癒しと、サウンドの力の証としてのものです。 ジョン・コルトレーンの「Central Park West」 そして ビートルズの「Sun King」 この曲は、録音された音楽の中でまれに捉えられるような癒しをもたらす力を持っています。アルバムの最後の曲「Receiving」（そして、唯一の歌詞のない曲）では、McBreartyの歌と、JewellのドラムとDouglasのテナー・サックスが、劇的な最後の瞬間で渦巻き、浸食されます。

しかし Remembering Repeating は、完璧に実行されています。McBreartyは、年が過ぎると、「技術的精度に心を奪われることは、より少なくなっています」と述べています。技術的精度や専門性が欠けているわけではありません。むしろ、McBreartyの音楽に対する関係は、「より広い視点を取り入れること、自分を取り巻き、直感を導くようにすること」に焦点を当てています。「私の音楽は、精神を表現し、永遠とのコミュニオンを達成することです。あるいは、さまざまな言い方はありますが、神聖な儀式、コミュニオンです」と彼は言います。

あるいは、言葉を話さずに。

McBreartyは、DIYミュージシャンとしての経験を持つベテランであり、多くのバンドのリーダー兼メイン・ソングライターとして、そして最近は自身の名前で、多様なリリースを Quietに蓄積しています。「私は、子供の頃、車でラジオでDavid Bowieの「Space Oddity」を聞いたことがある」とMcBreartyは回想しています。「そして、父は、Bowieが形を変え、音楽とパーソナリティが変化するということを、賛嘆の声で説明した」という。なぜなら、「形を変えること、自分自身を挑戦することの重要性は、最初に楽器を取り上げた前から、私にとっての重要な概念だったからだ」という。

McBreartyの音楽の旅は、NYUの有名なジャズ研究科で本格的に始まりました。そこで彼は、 Remembering Repeating のMatt Douglas、そして のLove Beyond Measure Records の共同創設者 アンソニー・ピログ （DCのセリスト ジャネル・レッピン（そして、McBreartyの最後のアルバムの共同作業者）は、ラベルを共同創設者としてもいます）。PirogとMcBreartyの同調は、最初の会見から明らかでした。卒業した後、彼らは、爆発的で、短命なインストゥルメンタル・ロック・バンド ニュー・エレクトリックを共同設立しました。このバンドは、2005年に1枚のEPをリリースし、ミッド・アトランティックで広範囲にツアーを行い、Pirogの現在のジャズ・パンク・バンド ザ・メステティクス の精神的先駆者と見なされることができます。このバンドは、 FugaziのBrendan Canty そして ジョー・ラリー.

をフィーチャーしています。 のLower Manhattanの週間定期公演 の初期の2000年代から、 Julius Eastmanの「Gay Guerilla」 （ の の初のEastman回顧展の一部）へのギター・アンサンブルの参加から、 メズメリック・ヘイズ の現在は解散したフィラデルフィアのジャマーたちによる、 Remembering Repeatingの、 Remembering Repeating インプロビゼーションをしてみることができます。アレンジやミキシングのときは、自分自身の内側と外側の両方を聞きながら、2つを合成することができます。

合成からシンセサイザーまで。音が繰り返し、サイクルする。

マクブレアティのインプロビゼーションの広い視点は、彼の2週間ごとのラジオ番組 インプロビゼーションソリューションで中心にあります。このラジオ番組は、北西フィラデルフィアの ゲルマントウンコミュニティーラジオで放送されています。マクブレアティは、20年以上にわたってフィラデルフィアの音楽シーンで活動してきたため、このラジオ番組は彼にとって、ステージに立って共演した キンロックネルソン, エルホーン, ワンイレブンヘビー、そして ザ・ウォー・オン・ドラッグス (当時は小さなクラブで演奏していた) などと共演した後、音楽コミュニティと接続する別の方法を提供します。

のLove Beyond Measure Records は、ライフパートナーでありミュージシャンの ジャネル・レッピン そして アンソニー・ピログ によって設立されたレーベルです。これは、彼らの好きなアーティストや彼らの作品のためのホームとして機能します。彼らは、Love Beyond Measure Recordsの初回リリースとして、素晴らしい作品である ブライアン・ジョン・マクブレアリー, Remembering Repeatingを誇りに思っています。