손실, 동경, 소비, 절망의 주제를 탐구하는 콘치스의 앨범, 챕터스

5년의 시간이 걸린 фин란드의 다재다능한 아티스트 Conchis가 데뷔 앨범 Chapters를 발표했다. 이 앨범은 11개의 트랙으로 구성되어 있으며, 이전에 발표된 싱글 ‘Cray Cray’, ‘Trouble’와 새로운 포커스 트랙 ‘Floods’가 포함되어 있다. 이 새로운 앨범은 인간 심리학의 깊이를 탐구하며, 손실, 동경, 소비, 그리고 절망과 같은 주제를 다룬다. Conchis는 앨범을 제작하는 동안 만성 피로 증후군(ME/CFS)을 겪었지만, 그녀는 끈기있게 노력하고 적응했다. 앨범을 완성할 수 있었던 방법 중 하나는 노래마다 보컬 테이크를 5번으로 제한하는 것이었다. 이러한 제한을 부정적인 것으로 인식하지 않고, 필요한 매개변수가 앨범에 생명력과 취약성을 불어넣었다는 점은 그녀의 질병과 예술적 표현을 통해旅程를 반영한다.

존 포울즈의 신비한 소설, 마구스에서 이름을 따온 콘치스도 이 책의 긴장감과 비틀린 이야기에서 영감을 얻었습니다. 소설의 마구스와 타로 카드, 마술사의 상징 사이에 평행선을 찾으면서, 그녀는 이 요소를 자신의 앨범에 걸쳐서 얽어 놓았고, 흙, 물, 공기, 불을 연상시키는 소리를 샘플링했습니다. 이러한 요소와 함께 그녀의 음악은 또한 빛과 어둠, 아름다움과 거친 기운의 대조로 점철되어 있습니다.

요나스 베르비넨에 의해 제작되고 믹스되었으며, 유명한 피터 마허에 의해 마스터링되었으며, 주나스 하카바의 베이스와 오스틴 피나모어의 첼로와의 협력을 특징으로 하는 챕터스는 콘치스의 고유한 스타일을展示하며, 내省적인 가사와 강력한 멜로디를 결합합니다.

Chapters는 ‘Trees Grow Higher’로 시작하며, 개인적인 성장과 성공을 위해 노력하지만, 그 반대가 일어난 것을 반영한다. 이러한 상징적인 이미지인 나무는, 느리게 자라는, 정지한, 그리고 평온한 것은, 우리의 빠른 생활 방식에 대한 지혜로운 대안으로 등장한다. 여기서의 비트는 시계처럼 틱하고, 모든 것이 시간에 따라 이루어진다는 것을 리스너에게 상기시킨다. 정적 전자 음악의 레이어는 이 사운드 스케이프를 고요하게 어루만ジ며, 이는 앨범의 강력한 시작점이다.

다음은 앨범의 포커스 트랙 ‘Floods’로, 즉시 주목을 끌며 Fever Ray과 같은 트랙이다. 강력한, 다소 충돌하는 프로덕션 위에서, Conchis는 인간의 파괴적인 지구에 대한 영향에 대해 경고한다. 행진하는 리듬은 전쟁 행진을 연상시키며, 실험적인 샘플들은 자연재해의 은유적인 해석이다. 이러한 환경 문제에 대해, Conchis는 “‘Floods’는 우리가 지구를 어떻게 이용하고, 그 결과를 알면서도 지구를 계속해서 파괴하는 것에 대해 쓴 노래이다. 나는 많은 사람들과 마찬가지로, 우리의 유산과 미래 세대에게 지구를 остав-bequeath하는 조건에 대해 걱정한다”고 반영한다.

‘She Was Born’은 앨범에서 가장 개인적인 트랙 중 하나로, Conchis의 어머니가去世한 후의 고통과 치유 과정을 다룬다. 그녀의 목소리는 여기서 더 벗겨져 있으며, 취약성이 꿈같은 텍스처와 점차적으로 상승하는 트랙을 통해 흐른다. 이 비극적인 사건은 Conchis의 노래 작성을 위한 촉매제 중 하나였으며, 그녀는 이 과정을 통해 “나는 아직도 어머니의 존재를 강하게 느끼고, 그녀가 우리를 지키고 있다고 생각한다”고 말했다.

네 번째 싱글은 ‘Cray Cray’로, 삶의 선택과 인간 감정의 원시성을 포착한다. 이는 매우 개인적인이고 내省적인 트랙으로, 삶에서 우리가 하는 선택과 개인적인 여정에 미치는 영향에 대해 다룬다. 그녀는 자신의 삶에 고유한 도전을 직접적으로 직면한다. 예를 들어, “스타일”에 맞추기 위해 자신에게 창조적인 경계를 설정하거나, 아이를 가질 것인지 또는 만성 질병과 함께 삶을 어떻게 탐색할 것인지에 대한 결정이다.

Conchis는 ‘Stories’를 통해 개인적인 경험을 더 탐구한다. 이 트랙은 CFS의 증상으로 인해 극심한 고통을 겪은 그녀의 삶의 순간을 포착한다. Conchis는 바닥에 무릎을 꿇고, 그녀의 건강이 회복되기만을 바라는 어떤 высшая 권위에라도 그녀가 삶을 바꾸겠다고 약속한다. 그녀가 반영하는 바와 같이: “나는 비록 종교인이 아니고, 거의 무신론자였지만, 나는还是 절망에 빠져 神에게로 돌아갔다. 나는 이 현상과 종교가 때때로 우리가 행동을 변화시키고 책임을 지는 것보다 쉽게 의존할 수 있는 방법일 수 있다는 것을 쓰고 싶었다.” 이 트랙의 전자 음악은 Conchis의 절박한 절망의 물결을 모방하며, 고공 비행하는 보컬은 기도하는 것처럼 들리고, 비교적 밝은 언더톤은 상황이 나아질 수 있다는 미묘한 희망을 반영한다.

'저기 없어요'는 "원해지만 저기 없어요"라는 구절로 시작하며, 기울어지는 비트와 클립된 비트가 특징입니다. 이 트랙은 콘치스가 심한 번아웃과 그녀의 꿈이 결코 실현되지 않을 것이라는 두려움과 실망을 다루는 어둠의 방향으로 이동합니다. 이는 거친 소리를 특징으로 하는 생생한 숫자입니다.

도발적인 제목의 '세상은 평평하다'는 앨범 중간에 있는 고요한 순간입니다. 시원한 비음, 꾸준한 퍼커션, 그리고 부유하는 보컬은 더 깊은 주제를 가립니다. 궁극적으로, 이 트랙은 모두가 자신의 의견이 옳다고 믿고, 소셜 미디어 시대에서 모두가 자신을 표현할 수 있는 가능성이 있기 때문에 때때로 소음의 경쟁이 될 수 있다는 반응입니다.

유사한 주제에서, '사람들(장)'은 현대 생활의 함정에 대해 더 반영합니다. 우울하고 느리게 타오르는 자제의 연습은 일상 생활의 주기적인 패턴을 반영합니다. 하마스터가 바퀴에 갇혀 있는 것처럼, 우리는 방향 없는 경주에 갇혀 있는 것처럼 느낄 수 있습니다. 콘치스는 이 모순을 고려합니다. "나는 다른 사람들을 보고 우리가 모두 어떻게 계속 노력하고, 다음 것 - 무엇이든지 - 이 우리를 행복하게 만들 것이라고 생각하는지 관찰했습니다."

Conchis는 ‘Something So Shameful’를 통해 심리학에 대한 그녀의 관심을 더 탐구한다. 특히 이 트랙에서는 유독적인 수치심의 효과에 대해 다룬다. 이 트랙의 첫 번째 절은 느리게 기는, 기묘하게 설득력 있는 내러티브로, 이러한 부정적인 감정이 우리의 심리 속으로 침투하는 방식을 반영한다. 트랙이 빌드업되면서, 이 감정은 1:27 분 지점에서 Conchis의 의식의 흐름이 분노에 찬 랩 스타일로 터져 나올 때까지 강화된다.

펜 얼티메이트 싱글은 소닉과 테마적으로 불을 다루는 ‘Trouble’이다. 이러한 생생한 소닉 요소들은 ‘Trouble’의 강도를 높여주며, Conchis의 강력한 보컬 퍼포먼스는 이 트랙의 감정적인 생명력과 어둠을 표현한다. 이 트랙의 버스에서 그녀의 목소리(그리고 그녀의 마음)는 경계하는 것처럼 들리며, 앞으로 있을지 모르는 desconocido의 문제에 대해 책임을 지는 것처럼 들린다. 대조적으로, 그녀의 보컬은 코러스에서 사이렌 같은 호출로 변신하며, 리스너에게 풍부한 전자 음악의 매트릭스를 통해 다가선다.

챕터스는 '마음의 평온'으로 끝나며, 콘치스의 직관적인 작곡을 통해 예언적으로 도착한 비 điển적인 고요한 노래입니다. 그녀는 기억합니다. "'Calm Your Mind'는 내가 만성 피로 증후군(ME/CFS)에 걸렸을 때关于하는 노래이다. 처음에, 나는身体적으로 매우 나쁜 상태였고, 정신 건강도 나빠지기 시작했으며, 끊임없는 공황 발작을 경험했다. 나는 이를 위해 약을 먹어야 했고, 나의 질병으로 인해 몇 년 동안 집안에 갇혀 있었다. 흥미롭게도, 나는 이 노래를 질병에 걸리기 전에 썼고, 질병에 걸린 후에야 가사가 의미를 갖게 되었다. 이런 일은 나에게 이전에도 일어났는데, 나는 때때로 미래에 일어날 일의 전조가 되는 트랙을 쓰고, 나중에 그것이 실제로 일어난다.” 1인칭 시점은 질병으로 인해 너무나도疲惫해진 채로 계속해서 이야기하는 것이 진실하지만 지친 경험입니다. 이 노래의 대부분은 전위적인 시냅스와 슬러지 같은 배경을 가르는 시냅스가 지배합니다. 끝으로, 악기조차도 속도를 잃고, 느려지며, 심장의 두근거림 - 당신이 살아있음을 상기시키는 것 - 은 마지막 소리가 됩니다.

챕터스는 10월 25일 키에쿠 레코드를 통해 출시됩니다.