Scott C. Park'o debiutinis albumas, Crossing The Line, bus išleistas gegužės 23 d.

Scott C. Park debiutinis pilnas ilgis, Crossing the Line, yra skurdžios, labai asmeninis kūrinys, kuris
atsiveria tikrai pasitikėjimu ir neprieštaringa autentiškumu.

Scott leido šiam albumui atsirasti organiškai, sukūręs eklectinę, tačiau koncentruotą indie roko albumą,
nepasikėsiantį į žanrinį įprasmės. Čia yra šiluma ir lengvumas – manoma, kad tai panašu į Wilco Yankee
Hotel Foxtrot ir ankstyvasis Pavement, bet su melodišku sensibilitetu, kuris atsiranda iš Nirvanos ir ankstyvosios
Šeril Kro.

Kiekvienas dainų trukmės atsiranda gyvenimo patirtimi, atliekami su bendradarbiavimo savybe gerai apginkluoto gyvųjų muzikos grupės, o ne profesionalaus studijos įrašų įrašymo įrenginio. Ir nors Scott paminėja įtaką nuo John Frusciante iki Courtney Barnett,
albumas atrodo labai savitas, ištakos yra asmeniniuose istorijose ir formuojamas pasireikšmės, kad sekėtų muzikinę intuiciją, o ne trendus.
rekordas labai skiriasi nuo kitų, savo istorijas ir norą sekėti muzikinei intuicijai, o ne trendams.
giliai autobiografinis, bet niekada nepriklausomas, Scott’s atsiminimai yra specifiniai, bet visuotinai rezonuoja.

Albumo pavadinimas Crossing the Line turi daugybę sluoksnių, kuriuos tyrinėja tekstų nuansai. Pirmoji albumo pusė susijusi su praktiniu kasdienių veiklos ir žmogaus patirties pragyvenimu, perėjimu nuo jaunystės iki suaugusiųjų, o antra pusė – nuo tikėjimo iki skepticismo. Tai
labai autobiografinis, bet nieko nepasakojančias, Scott'o atsiminimai yra specifiniai, tačiau visuomenei prasmingi.
Viena iš poetiškiausių šakų atsiranda iš jo šeimos jūrinės tradicijos. „Perėjimas per liniją“ ne tik reiškia asmenines ribas, bet ir senąją jūrininkų tradiciją, kai per lygiąją liniją jūrininkai keičia savo vaidmenis ir garbina tradicijas.
Pirmasis ir paskutinis singlas „Rose Pink Sky“, yra meditacija apie sielvartą, kuris yra svarbus dalykas suaugusiems,

Atidarytojas ir paskutinis singlas „Rose Pink Sky“, yra meditacija apie širdžiai skausmingas kasdienybės rutiną, dirbant dieną, ieškant finansavimo, laikantis kūrybinių sapnų per užežėjimo nuovargį. Dainų tekstai yra užpildyti juokais (didelis „Don't Stop Believin“ juokas antrajame verse) ir gitaros solo yra, Scott'o žodžiais, „kaip šuolio kamuolio karuselės startas“, žiūrintis, eksploduoja, ir labai patiko.
„Come Back To Me Dead“ labiausiai susiję su Scott'o tikėjimo praradimu ir tampa albumo teminės centrinė dalimi: „Visiems krikščionių žiūrėjams, dangus sulaikomas ant žiedo / Aš savo gyvenimą pateikiau Jėzui ir jis atėjo man iki mirties“.

dainų tekstai yra užpildyti humoru (didelis „Don’t Stop Believin’’ šalių žodis antrajame verse) ir gitaros solo yra, Scott’s žodžiais, „kaip šarvojų karuselės startas“, ekscitingas, eksplozijingas ir labai patiko.
Tai, kas padaro Crossing the Line specialiu, tai tai, kad tai atsiveria neprievartėtai, Scott C. Park nesiūlėjo jums įkvėpti studijos magijos ar poetinio didvyriškumo. Jis tiesiog pasakoja savo istoriją, arba tai yra apie tikėjimo praradimą, atleidžiantis nuo komforto, arba bandymą parašyti gitaros solo, kuris klostytų kaip skriaudžiantis į Hebridų vėją, ir kviečiant jums rasti savo atspindį jame.
„Come Back To Me Dead“ yra labiausiai susijęs su Scott’s praradimu ir tampa albumo tematiniu centru: „visiems krikščioniškam žiūrėjimui, dangus sulaikomas ant žiedo / Aš pateikiau savo gyvenimą Jėzui ir jis grįžo manęs mirti“.
Tai, kas padeda „Crossing the Line“ specialiai, yra tai, kad jis labai nepasitiki, Scott C. Park nesiūna jums impresionuoti studijos magijos ar poetinio didvyriškumo. Jis tiesiog pasakoja savo istoriją, arba tai apie praradusią tikėjimą, arba leidžiasi nuo komforto, arba bandą parašyti gitaros solo, kad klausosi kaip skriaudžiantis į Hebridų vėją, ir kviečia jus rasti savo atspindį jame.
Social Media
Scott C. Park
thecstandsforcaravan

scottcpark
Contacts