Japan's Muziekindustrieorganisatie CEIPA en The TOYOTA Group zijn terug in L.A. deze 1 en 2 december

J-pop Concert in Aurora Warehouse Los Angeles Bood Ook een Industriële Mixer Met Japanse Muziekleiders, een Paneeldiscussie Over het Verkennen van het Nieuwe Hoofdstuk van de Japanse Muziek van de Japanse-Amerikaanse Creatieve Scène
Over ennichi '25 gepresenteerd door CEIPA × TOYOTA GROUP – “MUSIC WAY PROJECT”
Het evenement combineerde twee belangrijke programma's: ennichi ’25 Japanese Music Experience LA, dat het publiek een immersieve introductie bood in de rijkdom van de Japanse muziek, en de ennichi ’25 Japanese Music Industry Mixer, ontworpen om het potentieel van Japan's muziekbusiness te laten zien aan industrieprofessionals in de Verenigde Staten. Door deze twee complementaire benaderingen, beoogt het project de wereldwijde erkenning van Japanse muziek te vergroten en duurzame groei te bevorderen.
Event Overzicht
Met als doel succesvolle artiesten te kweken die afkomstig zijn uit Japan, markeert dit evenement het startpunt van een bredere initiatief om de Japanse muziek tot een nieuwe mondiale standaard te verheffen. Er zijn aanvullende live-evenementen gepland in verschillende regio's over de hele wereld, terwijl het project zich blijft uitbreiden.
“ennichi ’25 Japanese Music Industry Mixer”
Datum: Maandag, 1 december 2025
Locatie: JAPAN HOUSE Los Angeles
Onderwerp: Het Verkennen van het Nieuwe Hoofdstuk van de Japanse Muziek van de Japanse-Amerikaanse Creatieve Scène
Panelisten: Kyary Pamyu Pamyu, ☆Taku Takahashi (m-flo), Peyote Beats (ever.y inc.),
Moderator: Jeff Miyahara Organisator: CEIPA × TOYOTA GROUP “MUSIC WAY PROJECT” / The Japan External Trade Organization (JETRO) Los Angeles
Speciale steun van: Agency for Cultural Affairs, Regering van Japan
In samenwerking met: Consulaat-Generaal van Japan in Los Angeles / JAPAN HOUSE Los Angeles
Ondersteund door: Ministerie van Economie, Handel en Industrie (METI) / The Japan Foundation, Los Angeles
Gesubsidieerd door JLOX+
Opmerking: Alleen uitnodigingen; gesloten voor het publiek
“ennichi ’25 Japanese Music Experience LA”
Uitvoerenden: Awich, f5ve, JP THE WAVY, PSYCHIC FEVER van EXILE TRIBE *In alfabetische volgorde
Datum: Dinsdag, 2 december 2025
Locatie: Aurora Warehouse (1770 Baker Street, Los Angeles, CA 90012)
Bezoek: Ongeveer 2.500 mensen
Foodleveranciers: Honda-Ya, Soma Suisan, Tenkatori, Tsukiji Gindaco, UMACHA
Japanse festival spellen: Super Ball Scooping, Yo-yo Fishing, Rubber Gold Fish Scooping, Face Painting
Bovendien hadden we andere attracties waar je van de sfeer van een Japans ‘ennichi’-festival kon genieten, zoals taiko-drumoptredens en een tonijn-snijshow van Soma Suisan.
Website: https://www.ennichi.info/
Gepresenteerd door: CEIPA × TOYOTA GROUP “MUSIC WAY PROJECT”
Speciale steun van: Agency for Cultural Affairs, Regering van Japan
Ondersteund door: Ministerie van Economie, Handel en Industrie (METI) / Consulaat-Generaal van Japan in Los Angeles / Japan External Trade Organization (JETRO) Los Angeles / The Japan Foundation, Los Angeles / JAPAN HOUSE Los Angeles
Gesubsidieerd door JLOX+

ennichi ’25 Recap
Op 1 december, de dag voor het concert, CEIPA × TOYOTA GROUP “MUSIC WAY PROJECT,” in samenwerking met JETRO Los Angeles, organiseerde het ennichi ’25 Japanese Music Industry Mixer, een conferentie ontworpen om Japanse en Amerikaanse muzieklidmaatschappen met elkaar te verbinden. Het evenement vond plaats bij JAPAN HOUSE Los Angeles met een grote Hollywood-film première naast de deur, waardoor een quintessence van de Los Angeles-achtergrond ontstond.

Welkomstwoorden werden geleverd door President Yuko Kaifu van JAPAN HOUSE Los Angeles. Belangrijke toespraken werden vervolgens gegeven door Commissaris Shunichi Tokura van de Agency for Cultural Affairs die ook een beroemde componist en producent is, Uitvoerend vice-president Akiko Okumura van JETRO, en Shunsuke Muramatsu, Directeur en Groeps-CEO van Sony Music Entertainment (Japan), die ook dienst doet als CEO van Sony Group, voorzitter van de Japan Culture and Entertainment Industry Promotion Association (CEIPA), en President van de Recording Industry Association of Japan (RIAJ). Commissaris Tokura benadrukte het belang van internationale coördinatie bij het brengen van Japanse creatieve talenten naar een wereldwijd publiek. Hij merkte ook op dat het woord "ennichi" de betekenis van "bestemming" draagt, verwijzend naar ontmoetingen die voorbestemd zijn, en uitte de hoop dat het netwerken op het evenement zou leiden tot betekenisvolle toekomstige ontwikkelingen.
Uitvoerend vice-president Akiko Okumura van JETRO volgde, waarbij ze de grote fanbase benadrukte die de Japanse muziek en anime al hebben in het buitenland, met name in de Verenigde Staten. Ze uitte de hoop dat het evenement de vertrouwdheid en verbinding van het Amerikaanse publiek met de Japanse popcultuur zou verdiepen. CEIPA-voorzitter Shunsuke Muramatsu sloot de opmerkingen af door te stellen dat hun project begon met de overtuiging dat muziek de kracht heeft om mensen over de hele wereld met elkaar te verbinden. Hij merkte op dat leiders en innovators die de toekomst van muziek, technologie en creativiteit vormgeven, bijeen waren gekomen op één plek en moedigde de aanwezigen aan om nieuwe ideeën en partnerschappen te verkennen.

Kyary Pamyu Pamyu (Artiest), Peyote Beats (Producer, ever.y inc.) Foto door YURI HASEGAWA
Het paneldiscussie dat volgde werd gemodereerd door Jeff Miyahara, een muziekproducent met veel ervaring in de Japanse, Koreaanse en Amerikaanse muziekindustrie. De panelleden waren Kyary Pamyu Pamyu, ⭐︎Taku Takahashi van m-flo, en Peyote Beats (ever.y inc.), elk met hun eigen perspectief op carrièrepaden over grenzen heen. Hun gesprek concentreerde zich op het vinden van kansen op de Amerikaanse markt, het overwinnen van culturele en taalbarrières, en het ontwikkelen van duurzame internationale carrières.
⭐︎Taku Takahashi sprak over zijn ervaring met dj'en op Anime Expo, het grootste Japanse popcultuurevenement in de Verenigde Staten, en deelde hoe de gelegenheid zijn ogen had geopend voor het sterke potentieel van de Japanse muziek in de Amerikaanse markt. Hij merkte op dat veel mensen in de VS Japanse muziek ontdekken via anime, dramas of games, en legde uit dat optreden op deze evenementen hem liet zien hoeveel enthousiasme het lokale publiek al heeft. Hij benadrukte dat er veel meer kansen zijn dan veel mensen in Japan beseffen, en dat zijn ervaringen hem vertrouwen gaven in de mogelijkheden voor Japanse muziek in het buitenland.
Kyary Pamyu Pamyu reflecteerde op haar debuutmuziekvideo uit 2012, die in zijn geheel op YouTube werd uitgebracht, ondanks het feit dat Japanse labels zelden complete video's plaatsten op dat moment. Ze herinnerde zich dat ze zich zorgen maakte dat fans misschien zouden stoppen met het kopen van cd's, maar de mondiale reactie werd de katalysator voor haar wereldtournee.
Peyote Beats, die onlangs zo verdiept is geraakt in de Japanse muziek dat hij grapte dat hij zelfs "geobsedeerd is door enka", sprak over de natuurlijke creatieve uitwisseling die plaatsvindt wanneer hij met J-Pop-artiesten werkt. Hij legde uit dat Japanse en Amerikaanse muzikale invloeden organisch samensmelten tijdens de samenwerking en dat beide partijen elkaar inspireren. Hij wees er echter ook op dat taalbarrières nog steeds een significante uitdaging vormen voor mondiale expansie.
Het live-evenement op 2 december, ennichi ’25 Japanese Music Experience LA, vond plaats in een industriële opslagruimte met uitzicht op het centrum van Los Angeles. Het omliggende gebied werd omgevormd tot een festivalachtige ruimte, complete met yo-yo vissen, yakitori en takoyaki kraampjes, en andere traditionele ennichi-elementen die een immersieve omgeving creëerden. Voordat het concert begon, zorgde een taiko-optreden en tonijn-snijshow voor een zeldzame vertoning die de lokale bezoekers verblijdde. Fans reageerden enthousiast op alle optredens van Awich, f5ve, JP THE WAVY, en PSYCHIC FEVER van EXILE TRIBE, weerspiegelt de verhoogde zichtbaarheid van Japanse muziek onder het Amerikaanse publiek.

De avond werd geopend door de meidengroep f5ve, die onmiddellijk het publiek won met opgewekte teksten en catchy popmelodieën. Hun sterke optreden en vloeiende Engels tijdens de MC-segmenten hielden de sfeer helder, vooral onder vrouwelijke fans. Halverwege de set kwam de kamer samen tijdens hun virale nummer "Firetruck", dat meer dan 6,6 miljoen views op YouTube heeft behaald. Aan het einde van hun optreden maakte PSYCHIC FEVER-lid TSURUGI een verrassingsoptreden tijdens "Underground", waarbij hij f5ve voor een perfect gesynchroniseerde dans vergezelde, waardoor de opwinding in de zaal nog hoger opliep. In totaal leverden ze twaalf levendige nummers die hun stijgende momentum toonden.

JP THE WAVY volgde met een opvallende set die zijn talent als rapper en muziekproducent benadrukte. Hij heeft zijn creatieve bereik uitgebreid door middel van samenwerkingen met toonaangevende hedendaagse kunstenaar Takashi Murakami en door zijn sterke invloed als een mode-icoon. Zijn scherpe aflevering, charismatische verzen en de omvang van zijn impact waren onmiddellijk zichtbaar, waardoor een sterke indruk op de menigte werd gelaten. Terwijl de set zijn einde naderde, voerde hij zijn remix van "Tokyo Drift", een track die onmiddellijk herkenbaar was voor veel Amerikaanse luisteraars en diep geassocieerd was met het imago van Tokyo in de Amerikaanse popcultuur.

Awich nam vervolgens het podium over, en trok onmiddellijk het publiek aan met de kracht en emotionele diepte die haar een van de belangrijkste stemmen in de Japanse hiphop hebben gemaakt. Na internationale erkenning te hebben verkregen door haar optreden op het Coachella Festival in 2023, leverde ze een diep expressief en dynamisch optreden. In haar MC sprak ze openhartig over haar Okinawa-achtergrond, haar "liefde en haat"-gevoelens tegenover Amerika, en de rouw om het verlies van haar man. "Ik heb twee jaar gestreden nadat hij overleed", zei ze. "Maar ik koos ervoor om weer op te staan door middel van muziek. Als ik dit doe, wil ik nummer één zijn, en ik heb het voor elkaar gekregen." Haar woorden ontvingen een overweldigende reactie van het publiek. De energie steeg nog verder toen Lupe Fiasco, bekend vanwege zijn nummer één-noteringen in de Amerikaanse albumlijsten en zijn waardering voor de Japanse popcultuur, als verrassingsgast verscheen om "Wax On Wax Off" te performingen.

Na hun succesvolle eerste Amerikaanse tour door zes steden in februari vorig jaar, is de groep bekend om hun muziekvideo's die consequent meer dan een miljoen views op YouTube overtreffen - maar hun live-impact overtrof alles wat op het scherm te zien was. Hun set verhuisde met volle snelheid van de openingspad "SWISH DAT" naar "Spark It Up", waardoor de energie in de locatie in een ogenblik werd verhoogd. Elk van de zeven leden toonde individualiteit in vocals, dansen en mode, waardoor de uitvoering een levendig gevoel van verscheidenheid kreeg. Fans in Los Angeles waren vooral enthousiast om hun wereldwijde virale hit "Just Like Dat feat. JP THE WAVY", die meer dan 300 miljoen views op TikTok heeft verzameld, te zien.
Dit jaar ennichi ’25 Japanese Music Experience LA volgde het succes van matsuri ’25 eerder in maart, met artiesten waaronder Ado en YOASOBI. Terwijl matsuri ’25 presenteerde een breed scala aan stijlen, ennichi ’25 legde de nadruk op hiphop en dancepop en had een lineup met veel mannelijke artiesten, waardoor het succesvol de diversiteit binnen de hedendaagse Japanse muziek benadrukte. Een bezoeker in haar twintiger jaren zei dat ze kwam om één artiest te zien, maar met nieuwe interesse in anderen vertrok en van plan was om ze een keer thuis op te zoeken. Met de voortdurende populariteit van anime-gerelateerde muziek, de groeiende invloed van City Pop en de opkomst van Japanse artiesten op wereldpodia, omarmen publieken in de VS steeds meer de Japanse muziek. Evenementen zoals ennichi ’25 tonen aan dat de momentum versnelt en dat het pad voor Japanse artiesten in het buitenland blijft uitbreiden.
[Foto's van ennichi '25 Japanese Music Industry Mixer]
Photo by YURI HASEGAWA
[ennichi ’25 Japanese Music Experience LA]
Awich, f5ve, JP THE WAVY, PSYCHIC FEVER van EXILE TRIBE
Photo by YURI HASEGAWA
CEIPA, opgericht door vijf grote Japanse muziekindustrieorganisaties - de Recording Industry Association of Japan, de Japan Association of Music Enterprises, de Federation of Music Producers Japan, de Music Publishers Association of Japan, en de All Japan Concert and Live Entertainment Promoters - organiseerde CEIPA ook de MUSIC AWARDS JAPAN, die in mei 2025 in Kyoto, Japan, plaatsvonden. De 2e MUSIC AWARDS JAPAN zullen op zaterdag 13 juni 2026 in TOYOTA ARENA TOKYO worden gehouden. Voor aanvullende informatie over MUSIC AWARDS JAPAN, bezoekt u alstublieft www.musicawardsjapan.com.
CEIPA × TOYOTA GROUP “MUSIC WAY PROJECT”
De markt voor entertainmentcontent breidt zich uit met leefstijlveranderingen die zijn veroorzaakt door de COVID-19-pandemie en de opkomst van de streamingbusiness, en de Japanse cultuur trekt internationale aandacht. Terwijl de Japanse content mensen over de hele wereld blijft boeien, zullen CEIPA en de TOYOTA GROUP een pad creëren voor jonge mensen die de toekomst van de Japanse muziek pionieren, om de fundamentele globalisering en duurzame groei van de Japanse muziek te stimuleren: het MUSIC WAY PROJECT. Het MUSIC WAY PROJECT zal kansen bieden voor jong talent om te floreren en een grotere impact te maken onder het motto "Japanse muziek drijft de wereld."
JETRO wordt georganiseerd en beheerd door het Ministerie van Economie, Handel en Industrie (METI), een ministerie van de Japanse regering dat zich richt op economische en industriële ontwikkeling door entertainment, innovatie, technologie en buitenlandse investeringen. JETRO heeft momenteel 76 kantoren in het buitenland in 50 landen en 48 kantoren in Japan, waaronder het hoofdkantoor in Tokyo en Osaka. Voor meer informatie, bezoek alstublieft www.jetro.go.jp/usa/about.html.


About

Meer van de bron
