Helen Ganya Lança "Share Your Care" LP na Bella Union

No verão de 2021, a cantora e compositora escocesa-tailandesa baseada em Brighton, Helen Ganya, perdeu sua avó. A dor atingiu a artista com força, não apenas porque marcou a perda de seu último avô remanescente, mas também porque parecia que seus laços com ser meio-tailandesa estavam se desintegrando. Ganya cresceu em Cingapura, mas passou seus verões no nordeste da Tailândia, onde a família de sua mãe é de, visitando sua avó. Para onde iriam todas aquelas memórias agora que a pessoa no centro delas havia partido? Qual era sua relação com esse lugar sem aquela cola? E assim, em uma tentativa de processar tudo, Ganya começou a escrever. “Peguei meu diário e escrevi cada memória do meu tempo como criança na Tailândia, passando tempo com ela, meu avô, minhas tias e primos e tudo”, ela explica, “Eu tinha esses instantâneos de memórias que eu apenas escrevi porque eu apenas paniquei: era como, quem sou eu, então?”

Foi por esta razão que, enquanto Helen Ganya estava esperando por seu aclamado álbum de 2022, polir a máquina, para sair, ela já estava trabalhando no que se tornaria seu novo disco de prisão, Share Your Care. Ganya tem lançado música desde 2015 (anteriormente sob o apelido Dog in the Snow). Nos discos que ela lançou ao longo dos anos, ela mostrou uma inclinação para o rock escuro e artístico e sons off-kilter, ganhando elogios de como o Sunday Times, Uncut, Clash, Loud & Quiet e mais. Mas Share Your Care marca uma nova era, construindo sobre os mundos sonoros passados de Ganya e intersectando-os com instrumentos tailandeses tradicionais, resultando em um caso cheio de sentimentos.

Anteriormente, Ganya havia sido hesitante em se inspirar em sua herança em sua música, um pouco temerosa do olhar orientalista do ocidente. Mas após um sonho sobre sua avó falecida que estabeleceu as bases para o que se tornaria a faixa 'Horizon', Ganya percebeu que não queria se restringir também. Ela começou a montar uma série de novas músicas em casa, desfrutando da catarse do processo, usando o MIDI como um meio temporário de transmitir o timbre dos instrumentos tailandeses, antes de levar essas primeiras encarnações para seu frequente co-produtor Rob Flynn. O casal foi ao Templo Buddhapadipa - o templo budista tailandês em Wimbledon - onde conheceram o instrumentista Artit Phonron, que podia tocar ranat ek, saw duang e khim, e mais tarde trabalhou com Chinnathip Poollap, um músico na Tailândia que podia tocar o oboé tailandês ou "pi"; ambos contribuiriam para Share Your Care. Ela também contou com o artista anglo-tailandês John 'Rittipo' Moore para performar flautas e saxofone no álbum.

O resultado é um registro triunfante, abundante, transbordando de coração e calor cinematográfico. A faixa-título é uma das primeiras que Ganya trabalhou, misturando seu próprio estilo com os sons tailandeses. A canção celebratória é baseada em sua memória de seguir as mulheres mais velhas de sua família - sua mãe, suas tias, sua avó falecida - para visitar o túmulo de seu avô, trazendo oferendas (o vídeo dirigido por Am Picha apresenta uma história semelhante). "Parecia uma jornada bastante mágica para seguir o caminho e encontrá-lo novamente", diz ela, "É apenas tentar capturar o sentido de honrar seus ancestrais e ainda sentir que eles estão lá. Compartilhando sua dor, compartilhando seu cuidado, não esquecendo deles; trazendo-lhes comida e água." Em geral, seguindo os temas de seu último álbum, é mais um lembrete da filosofia de Ganya: "Acho que a maneira como vivemos na sociedade moderna é muito individualista e pode ser muito solitária", reflete ela, "Para mim, a comunidade e a responsabilidade coletiva são a melhor maneira de viver em uma sociedade."

Em outra parte do lançamento, a leveza e o brilho da khim passam por ‘Fortune’, uma faixa para a mãe de Ganya (“para todas as mães da diáspora lá fora”, ela brinca), pensando nos sacrifícios que muitas mães asiáticas fazem e dando valor, apreço e reconhecimento a elas. Em ‘Chaiyo!’, ela lembra de seu avô assistindo boxe tailandês na TV, gritando “chaiyo!” – literalmente “hurra” ou “brindes” – e usa a memória para considerar a reencarnação e os membros da família que ela nunca conheceu. ‘Barn Nork’ – uma frase usada para descrever outsiders, algo que sua família tailandesa às vezes a chamou – é a única faixa cantada em tailandês no álbum, e é um abraço tongue-in-cheek do que Ganya descreve rindo como sendo “um iniciante”. Para a faixa de encerramento, ‘Myna’, o músico britânico-nigeriano Tony Njoku se junta a ela para performar a parte de seu avô falecido, com linhas esparsas mas poderosas como “Como você viveu do jeito que viveu?” – um lembrete de conversas deixadas muito tarde, e da dor que moldou este registro.

Mas dos finais podem surgir novos começos. Tecida com tristeza lamentosa e rushes verdes de euforia, no caleidoscópico Share Your Care, Helen Ganya canta sobre as perdas de pessoas e lugares, de nosso movimento e nossa ancestralidade; mas, ao fazer isso, nos encoraja a abraçar a vida e nos apoiar mutuamente em tudo.

Datas de apresentação ao vivo de Helen Ganya no Reino Unido:

25 de janeiro - Brewery Arts Centre, Kendal*
26 de Janeiro - Hug and Pint, Glasgow (Celtic Connections)
28 de janeiro - Philharmonic Hall, Liverpool*
29 de Janeiro - National Centre for Early Music, York*
30 de Janeiro - The Glasshouse, Gateshead*
31 de Fevereiro - The Gate, Cardiff*
1 de fevereiro - Beacon, Bristol*
2 de fevereiro - Symphony Hall, Birmingham
4 de fevereiro - Arts Centre, Norwich*
5 de fevereiro - Komedia, Brighton*
6 de Fevereiro Storey's Field Centre, Cambridge*
7 de fevereiro - Kings Place, London*
12 de Março - Alphabet, Brighton (show de lançamento do álbum)
13 de Março - Paper Dress Vintage, London (show de lançamento do álbum)
7 de Maio - The Deer's Head, Belfast*
8 de Maio - The Grand Social, Dublin*
9 de maio - St. Michael's Church, Manchester*
* apresentação solo com Hayden Thorpe