In The Pines Wydają Drugi Singel "Sunbeam Dream" Z Ich Nadchodzącego LP Sunbeam Dream

Historia Rock and Roll jest pełna przykładów zespołów, których poświęcenie dla swojego rzemiosła doprowadziło do radykalnej reorganizacji ich zbiorowego życia. To sięga od przytulnego obozowania The Band's output z Big Pink, do sinistralnego totalitaryzmu Captain Beefheart i Father Yod. Dla pięcioosobowego zespołu z Cincinnati, brzmienie ich czwartego, pełnego albumu Sunbeam Dream jest nierozerwalnie związane z komunalną naturą istnienia zespołu.

Centralny system nerwowy In The Pines znajduje się w The Lodge - starym masonskim świątyniu zaadaptowanym jako wielofunkcyjna przestrzeń po drugiej stronie rzeki od Cincinnati w Dayton, KY. Zespół zajmuje róg piwnicy w tym rozległym labiryncie, gdzie prowadzą i obsługują Foleytronics - butikową vintage pro audio naprawę, i jeden z nielicznych sklepów o podobnym nastawieniu na świecie, które mogą działać i naprawiać vintage cyfrowe efekty. Naturalnym produktem ubocznym tego sklepu jest ich studio w piwnicy bandmate Peter’a, pokój pełen różnych vintage efektów, maszyn taśmowych i syntezatorów, gdzie nagrali i wyprodukowali Sunbeam Dream w całości. Wszystkie urządzenia nagraniowe użyte na Sunbeam Dream zostały uratowane z pewnej zagłady, naprawione i przywrócone do działania przez sam zespół, który wszedł w proces nagraniowy w pełni świadomy (i zainteresowany wykorzystaniem) ograniczeń tych urządzeń. Podobnie jak concept Oulipo w poezji i matematyce, kreatywność i rozwiązywanie problemów płyną z jasnego zrozumienia i ciągłego testowania ich limitów.

Proces nagrywania pozwolił In the Pines na obsesję nad minutiae po raz pierwszy - całe dni spędzone na znalezieniu właściwego dźwięku gitary akustycznej tylko na lądowaniu na kawałku szkockiej taśmy rozłożonej na strunach; godziny, które byłyby uważane za luksus w innych studiach skupiających się na wypróbowaniu różnych kombinacji cymbałów na chór lub most. Podobnie jak w ich sklepie naprawczym, zespół stworzył przestrzeń nagrywania, w której hiperfokus i dbałość o szczegóły są nie tylko dozwolone, ale w pełni przyjęte.

Wynikiem tego obsesyjnego poziomu kontroli jest najbardziej udane dzieło In The Pines do tej pory. Sunbeam Dream podnosi poprzeczkę dla psych rocka zespół, inspirowanego shoegaze. Z większym naciskiem na syntezatory przechodzące od elementu teksturalnego do głównej postaci w brzmieniu zespołu (dzięki ożywionemu Mellotronowi z 1971 roku), zespół stawia sobie za cel w linii wielkości i szorstkości albumów jak The Verve’s A Northern Soul lub The Charlatans (UK) self-titled album, gdzie produkcja obu zespołów zdawała się odpowiadać ich wizji twórczej. Z Sunbeam Dream, wszystko wydaje się zarówno jaśniejsze, czystsze, jak i równocześnie przyjemnie unoszące się w półmroku, który otacza każdy element. Od głosu Michaela, który przecina z niewiarygodną klarownością przeciwko frantic lead w tytułowym utworze, do slow-burn staccato na „Reticon” - utworze, który szczególnie rzuca światło na Petera - z transcendentnymi syntezatorami i nawiązaniem do Kid A’s computer speak pathology.

Bardziej pasterskie nastroje pojawiają się w środkowej części albumu z „Time Shakes” i „Delirium”, które wprowadzają zespół w proste terytorium psych, jednocześnie utrzymując gęsty shoegaze crunch. Jako oświadczenie o celu, „Hide The Sky” i „Oubliette” mówią z największą swobodą. Fraza „chmury nie mogą ukryć nieba przed mną” wydaje się wchodzić w świat w pełni ukształtowany - są to piosenki, które mogą być grane na gitarach akustycznych, ale są w domu w gnieździe buzzujących syntezatorów, łamiących się cymbałów i miażdżących gitar.

Album kończy się na „All This Noise” - utworze, który tematycznie zdaje się uginać się do sposobu, w jaki ten album został stworzony. Pokój, focus i czas-wolna uwaga jako antidotum na stały wir hałasu, który wzywa nas z dala od rodzaju pracy, którą naprawdę kochamy - ograniczenia i wszystko. Praca - jeśli można ją nazwać pracą - staje się marzeniem wystrzelonym do nas bezpośrednio (w stylu PKD) w pełnym spektrum światła słonecznego.